你认为最好的店面设计是怎样的？

最好的设计是能让顾客快速捕捉到有效信息的设计。

设计本身是一方面，人们往往容易看见那些清晰、色彩对比强烈、有明显的图案，而且字体还要足够大的招牌。

但若将招牌放在顾客不易捕捉的地方，再优秀的设计也是浪费。这就要对顾客的行为习惯也所把握。

设计的重要性

问题的关键是，它们不一定就在人们的头顶上方。 当人们不是从正面而是斜着去看时，也要能起作用才行。在这样的情况下，人们往往容易看见那些大而清楚、色彩鲜明的东西。 我们还必须注意到，商店是商品的卖场而不是仓库，在此我想到了电脑、电话、音响和其他电子消费产品，它们有时堆在地板上有一人多高，它们的包装箱在设计时并不是做展示用的，但实际上却起着这样的作用。因此，应该把原来的包装箱扔掉，因为它们是没有任何修饰的棕色纸板，没有图案，也几乎没有内容介绍。而包装箱也应被看作产品的广告或海报，就像谷类食品的包装一样。通常，包装设计者总是把制造商的名称放在上方，以满足公司的自我中心欲，而把产品标号放在底部，但是当这个箱子放在距地面较近的地方时，这样就很不对劲了，因为这时购物者很容易看见商标名称，却看不见对箱子里面的东西的介绍。既然包装设计者无法控制箱子的摆放位置和方式， 那么就应该保证任何情况下产品标号都在上方，而且应该使商标看上去像户外广告那样清晰、色彩对比强烈、有明显的图案，而且字体还要足够大。

很不幸，大多数公司的管理者还不懂得产品包装的重要性。我与沃顿商学院年轻的管理顾问争执了很久，原因是他无法快速推广商学院的工商管理课程。他们有电子制表软件，这些软件对所有的数据进行处理，但是他们却从来不看一眼做好的数据表。商业教育所缺失的是包装及其如何影响品牌，在商学院，你可以学习全球品牌战略、网络营销、品类管理及其他学科，但是，在我印象中，全球没有一家商学院提供 21 世纪的印刷课程，在洛桑国际管理发展学院没有，在巴塞罗那 IESE 商学院没有，在伦敦商学院也没有，当然在沃顿商学院也没有设置这门课程。2008 年，我们所使用的印刷技术和套色方法在 10 年前是无法想象的，但今天的科技使很多事情变得可行，可以为一个国家不同地区的独特商店定制个性的包装。但是再尖端的数码印刷机也是由人控制的，平面设计师与印刷工了解这些印刷事务，但是年轻而雄心勃勃的工商管理学硕士却不知道。

依照顾客的行走路线和视线来设计店面

从生理学的角度来说，购物活动最重要也是最简单的一个方面是，人是怎样移动的。简单地讲就是，我们是怎样行走的。

现在，只要身体状况许可，人们的移动就非常频繁，这是很自然和舒服的事情。但当你意识到一个好商店是如何被定义之后，事情就不那么简单了。好商店就是能够将最多的商品在最多的购物者面前展示最长时间的商店。 换句话说，也就是将商品放在人们的行进路线上和视线范围内，并能让他们考虑购买这些商品的商店。 很容易就能判断一家商店是否做到了这点：我们只要画出购物者的路线图，然后算出他们到过的地方就可以了。我们每小时定期画出某个商店的「分区图」。在这个小时内，跟踪人员快速穿过商店的每个部分，计算出每个部分有多少购物者。如果商店里的顾客流动状况良好，也没有什么障碍或盲区，那么人们就可以走到商店的每个角落。如果顾客流动、商店设计或布局方面有问题的话，那么商店里就会有一些人迹罕至的角落。因此， 聪明的商店总是依照人们怎样行走以及看什么地方来进行设计。这些商店在设计时肯定会分析并利用人们的移动习惯，而绝不会忽略这些习惯，或者更糟糕地，企图去改变它们。

举一个简单的例子：人们看见反光表面时会减速，而看见银行时会加速。

其中的原因很好理解：银行的橱窗没有什么东西可看，没人喜欢没事做的时候去银行闲逛，因此人们路过银行时总是匆匆离去；但是，人们路过镜子的时候喜欢停留一下。有了这些信息，你该做什么呢？那就是绝不要在金融机构的隔壁开商店，因为当行人来到商店这边时脚步仍然很快，不适于橱窗购物。如果你不得不在银行边开店的话，你一定要在橱窗里安一两面镜子，以使购物者放慢脚步。

人们总是朝右走

关于人们如何移动还有一个现象（不仅在零售环境中，在别处也都是如此）：人们总是朝右边走。如果不是特意去观察，你很难注意到这一点，但情况确实如此，人们进入商店后总是向右走。值得注意的是，人们不是向右急转弯，而是下意识地就转过去了。

旅行时我总在思索：习惯用右手的人有多少是受右侧驾驶而影响的？在日本、英国、澳大利亚和印度的一些地方，是否有相同的右侧驾驶的趋势？这些都是本地效应，在伦敦泰特现代艺术馆的参观者中，沿顺时针方向参观的是本地人，而逆时针方向参观的则是外国游客。你对英国人喜好的顺序是如何看待的呢？在我看来，比起纽约的其他购物中心，英国百货商店，如塞尔福里奇（Selfridges）或是哈罗德（Harrods）的内部设置让人抓狂，因此在那里，行走的方式就很重要了。所有恶俗的种族笑话都指出英国人有着违反人类天性的历史，但是，一位教环境心理学的英国同事告诉我，如果在黑暗的电影院里有人喊「着火了」，英国人会从右边的门逃离出来。总之，英国零售业的路线模式是遵循他们的驾驶方式建立的。

日本人的行走方式是什么样的呢？大阪人的走路方式和东京人就截然不同，在大阪，人们倾向于走右边，而在东京，则为左边。一位来自大阪郊区奈良的朋友解释道：「在东京，人们过于讲究礼仪，而我家乡大阪的人，则更加自然、自由。」

这是关于人类如何行走的意义深刻的真理，它在生活中的应用随处可见。我们花了很长一段时间才发现这个特点，而且，我们后来搜集到的数据也证实了这个特点。但是，在零售环境中该如何应用它呢？

我们研究过一家百货商店，商店入口的右边是男装区。根据我们的统计，这家商店绝大多数的顾客都是女性。把男装放在入口右边，意味着女性购物者会快速穿过男装区，不会看那儿的商品，一心只想去她们的主要目的地——女装区。事实上，由于前门在商店的中间，而不是偏向某一边，我们的跟踪者画出的许多女士的路线图是这样的：进门，右转，浏览，发现自己在男装区后马上调转方向直奔商店左边的女装区，再也不会回到右方了，甚至也不会到右后方卖童装的地方去了。我们绘制的路线图表明这绝不是偶然，童装区是整个商店里光顾人数最少的地方，正是这个原因导致商场的这一层有一半的地方很少有人光顾——因为女性顾客压根儿就没机会看到！对于这种情况，一个效果显著的方法就是将童装区移到女装区的后边，效果会比设置在领带和男士睡衣区旁边要好。

我们研究的一家电子产品商店也有类似的情况。在那儿，收银和包装台设在商店前面的左墙边。顾客进门后，向右转，但是这时看见的是收款机和收银员，于是他们马上转身到左边去，在那儿挑选商品或者询问要买的东西在哪儿。某些时候，顾客会直接到商店后面去看东西，但是没有人会再回到商店的右半部分。顾客的移动轨迹有点像巨大的问号。为了改变这种情况，我们建议他们把收款台挪到右墙边去，并且往后推到了靠商店中间的位置。这样，收款机附近就成了商场的中心。电话展区是第二个购物者感兴趣的区域，将它安排在右墙边靠近店门的地方，目的就是希望顾客进店后，沿着右边走，过了收款台之后，就会光顾电话展区。这样的布局安排很自然地顺应了人们行走的规律，客流情况很快就有了改善，更多的顾客逛了商店里更多的地方。因为美国的购物者总是自动地靠右走，所以任何商店里前门右边的地区都是黄金地段，这里应该展示主要商品，也就是需要 100% 的顾客都能看见的至关重要的商品。这就是利用人们移动规律的一种方式。

顾客不只习惯从右边走，大多数还都习惯使用右手。假设人们面对书架站着，最方便的就是去拿所在位置右侧的东西，而不是伸出胳膊跨过身体去取左边的东西。实际上，在你取东西的时候，你的手可能会在不经意间拿到你想要的东西右侧的产品。 因此，如果商店希望向顾客推销什么产品，就应该把这些东西放在靠近顾客所站位置的右边。在决定商品摆放方案，即产品在货架上的摆放位置时，应考虑到这一点。 比如，在放饼干时，就应把最受欢迎的品牌放在正中央，即靶心，而把你想推销的品牌挨着它右边。在英国和澳大利亚，靠左驾驶和向右伸手的规律会引发设计的冲突，在北美就没有这样的问题。

在人们如何移动方面还有一个更简单的规律，但它却给商店带来了最多的逻辑问题。实际上，人们步行时的这个特性几乎使每个零售空间的布局都与其目的严重不符。

这个特性就是：人们总是向前看、向前走

这个特征背后暗含着许多深层意义。其中之一便是普通零售环境都是为那些并不存在的横向行走的人设计的，这些人会像古埃及象形文字一样侧身而行，而不是一只脚在前一只脚在后那样走。我们可以这样来描述：如果你沿着一个商店的通道向前走，自然状态下，你就是在看前面，要将你的脑袋转到左边或右边去看路过的书架或货架上的商品，就需要花额外的力气。这点努力可能会使你隐隐觉得不舒服，因为它需要你把目光投向别处而非你前进的方向。如果是在熟悉的环境里，比如你最常去的超市，同时里面的布置让人感觉很安全——宽敞的通道，地板上没有可能绊人的箱子或其他障碍物，也许你才会在行进过程中转过头去注意商品。在不太熟悉的环境中，你看到的商品要少一些，你会下意识地用眼角余光当心前面，以免被箱子或小孩绊倒撞了鼻子。在前进过程中，如果有件东西吸引了你的注意力，你就会停下来仔细看它，只有在这时你才会仔细去看它。

这个问题并不局限于商店的货架。在大街上，你是怎样走近橱窗的？几乎都是斜着过去的，因为你总是从左边或右边走向商店的，但是多数橱窗好像都是为站在正前方的目不转睛的观看者而设计的，这样的情况几乎不存在。再来说一下户外广告牌。在我的办公室附近有一家新开张的饭馆，花了很多钱做了一个漂亮的悬挂广告，但是他们没把它垂直于墙面挂着，让两边过来的行人都能看见，而是让它与墙面平行，这样只有从街对面穿过来的人才能看见。然而，只有 5%——10% 的潜在顾客会从建筑物正面走过来。

很显然，应把广告重新挂一下，用不了一个小时，问题就可以解决。调整橱窗以适应人们走近它的方式也很容易：把展品向某个方向倾斜，以便从那边来的顾客更容易看到，由于我们通常靠右驾驶和通行，所以，橱窗里的展品通常应该向左边倾斜，这个小小的挪动会立刻使真正看见它的人数大大增加。

但是，怎样才能使普通商店也适应人们向前走、向前看的特征呢？有一种方法已在很多店里采用了，这就是端口展示，即在商店里每条通道的尽头展示商品，它是一种非常有效的将商品展示在顾客眼前的方法。现在几乎各类商店都利用了通道尽头这个位置来展示商品。在音像店，你能看见某位艺术家的 CD 集，或者一些打折的新发行的 CD；在超市，会有一堆特价软饮料或谷类早餐食品。端口展示能促进商品的销售，因为当我们逛某个通道时，我们会从正面朝端口走去，很容易就能把那儿的东西全看清楚。另外一个好处是，端口展示让你在正常行进的路上就买了东西，比如看到在通道端口堆成小山似的奥利奥饼干，你能在逛完沿通道陈列的 3 米长的饼干货架之前就将它放进购物筐里。

当然，端口展示有它特定的局限：每个通道只有两个端口，一边一个。另外，还有一种方法也能有效地展示商品， 这就是所谓的「 V 形法」 —— 把货架摆成像军人 V 形臂章的样子，这样货架上进入购物者视野之内的商品就增多了。 把货架与通道之间的角度由原来的 90 度直角改成 45 度角，这个变化很大，也是一个很不错的办法。但是，它也有一个问题：V 形货架所占空间比通常的摆法要多 1/5。这样，商店里能展示的商品就只能是以前的 80%，关键就要看 V 形布局所带来的销售额的增长能否弥补这个损失，而且做得更好。如果商店里东西变少了，但布局更加合理，商店的销售额会不会增加呢？这个问题很难回答。我们给许多客户提出了 V 形布局的建议，但是没有一家真正照着去做。但可以肯定的是，对于那些顾客浏览时间越长卖得越好的产品来说，V 形布局肯定是有效的。

利用好最佳视线

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你认为最好的店面设计是怎样的？

最好的设计是能让顾客快速捕捉到有效信息的设计。

设计本身是一方面，人们往往容易看见那些清晰、色彩对比强烈、有明显的图案，而且字体还要足够大的招牌。

但若将招牌放在顾客不易捕捉的地方，再优秀的设计也是浪费。这就要对顾客的行为习惯也所把握。

设计的重要性

问题的关键是，它们不一定就在人们的头顶上方。 当人们不是从正面而是斜着去看时，也要能起作用才行。在这样的情况下，人们往往容易看见那些大而清楚、色彩鲜明的东西。 我们还必须注意到，商店是商品的卖场而不是仓库，在此我想到了电脑、电话、音响和其他电子消费产品，它们有时堆在地板上有一人多高，它们的包装箱在设计时并不是做展示用的，但实际上却起着这样的作用。因此，应该把原来的包装箱扔掉，因为它们是没有任何修饰的棕色纸板，没有图案，也几乎没有内容介绍。而包装箱也应被看作产品的广告或海报，就像谷类食品的包装一样。通常，包装设计者总是把制造商的名称放在上方，以满足公司的自我中心欲，而把产品标号放在底部，但是当这个箱子放在距地面较近的地方时，这样就很不对劲了，因为这时购物者很容易看见商标名称，却看不见对箱子里面的东西的介绍。既然包装设计者无法控制箱子的摆放位置和方式， 那么就应该保证任何情况下产品标号都在上方，而且应该使商标看上去像户外广告那样清晰、色彩对比强烈、有明显的图案，而且字体还要足够大。

很不幸，大多数公司的管理者还不懂得产品包装的重要性。我与沃顿商学院年轻的管理顾问争执了很久，原因是他无法快速推广商学院的工商管理课程。他们有电子制表软件，这些软件对所有的数据进行处理，但是他们却从来不看一眼做好的数据表。商业教育所缺失的是包装及其如何影响品牌，在商学院，你可以学习全球品牌战略、网络营销、品类管理及其他学科，但是，在我印象中，全球没有一家商学院提供 21 世纪的印刷课程，在洛桑国际管理发展学院没有，在巴塞罗那 IESE 商学院没有，在伦敦商学院也没有，当然在沃顿商学院也没有设置这门课程。2008 年，我们所使用的印刷技术和套色方法在 10 年前是无法想象的，但今天的科技使很多事情变得可行，可以为一个国家不同地区的独特商店定制个性的包装。但是再尖端的数码印刷机也是由人控制的，平面设计师与印刷工了解这些印刷事务，但是年轻而雄心勃勃的工商管理学硕士却不知道。

依照顾客的行走路线和视线来设计店面

从生理学的角度来说，购物活动最重要也是最简单的一个方面是，人是怎样移动的。简单地讲就是，我们是怎样行走的。

现在，只要身体状况许可，人们的移动就非常频繁，这是很自然和舒服的事情。但当你意识到一个好商店是如何被定义之后，事情就不那么简单了。好商店就是能够将最多的商品在最多的购物者面前展示最长时间的商店。 换句话说，也就是将商品放在人们的行进路线上和视线范围内，并能让他们考虑购买这些商品的商店。 很容易就能判断一家商店是否做到了这点：我们只要画出购物者的路线图，然后算出他们到过的地方就可以了。我们每小时定期画出某个商店的「分区图」。在这个小时内，跟踪人员快速穿过商店的每个部分，计算出每个部分有多少购物者。如果商店里的顾客流动状况良好，也没有什么障碍或盲区，那么人们就可以走到商店的每个角落。如果顾客流动、商店设计或布局方面有问题的话，那么商店里就会有一些人迹罕至的角落。因此， 聪明的商店总是依照人们怎样行走以及看什么地方来进行设计。这些商店在设计时肯定会分析并利用人们的移动习惯，而绝不会忽略这些习惯，或者更糟糕地，企图去改变它们。

举一个简单的例子：人们看见反光表面时会减速，而看见银行时会加速。

其中的原因很好理解：银行的橱窗没有什么东西可看，没人喜欢没事做的时候去银行闲逛，因此人们路过银行时总是匆匆离去；但是，人们路过镜子的时候喜欢停留一下。有了这些信息，你该做什么呢？那就是绝不要在金融机构的隔壁开商店，因为当行人来到商店这边时脚步仍然很快，不适于橱窗购物。如果你不得不在银行边开店的话，你一定要在橱窗里安一两面镜子，以使购物者放慢脚步。

人们总是朝右走

关于人们如何移动还有一个现象（不仅在零售环境中，在别处也都是如此）：人们总是朝右边走。如果不是特意去观察，你很难注意到这一点，但情况确实如此，人们进入商店后总是向右走。值得注意的是，人们不是向右急转弯，而是下意识地就转过去了。

旅行时我总在思索：习惯用右手的人有多少是受右侧驾驶而影响的？在日本、英国、澳大利亚和印度的一些地方，是否有相同的右侧驾驶的趋势？这些都是本地效应，在伦敦泰特现代艺术馆的参观者中，沿顺时针方向参观的是本地人，而逆时针方向参观的则是外国游客。你对英国人喜好的顺序是如何看待的呢？在我看来，比起纽约的其他购物中心，英国百货商店，如塞尔福里奇（Selfridges）或是哈罗德（Harrods）的内部设置让人抓狂，因此在那里，行走的方式就很重要了。所有恶俗的种族笑话都指出英国人有着违反人类天性的历史，但是，一位教环境心理学的英国同事告诉我，如果在黑暗的电影院里有人喊「着火了」，英国人会从右边的门逃离出来。总之，英国零售业的路线模式是遵循他们的驾驶方式建立的。

日本人的行走方式是什么样的呢？大阪人的走路方式和东京人就截然不同，在大阪，人们倾向于走右边，而在东京，则为左边。一位来自大阪郊区奈良的朋友解释道：「在东京，人们过于讲究礼仪，而我家乡大阪的人，则更加自然、自由。」

这是关于人类如何行走的意义深刻的真理，它在生活中的应用随处可见。我们花了很长一段时间才发现这个特点，而且，我们后来搜集到的数据也证实了这个特点。但是，在零售环境中该如何应用它呢？

我们研究过一家百货商店，商店入口的右边是男装区。根据我们的统计，这家商店绝大多数的顾客都是女性。把男装放在入口右边，意味着女性购物者会快速穿过男装区，不会看那儿的商品，一心只想去她们的主要目的地——女装区。事实上，由于前门在商店的中间，而不是偏向某一边，我们的跟踪者画出的许多女士的路线图是这样的：进门，右转，浏览，发现自己在男装区后马上调转方向直奔商店左边的女装区，再也不会回到右方了，甚至也不会到右后方卖童装的地方去了。我们绘制的路线图表明这绝不是偶然，童装区是整个商店里光顾人数最少的地方，正是这个原因导致商场的这一层有一半的地方很少有人光顾——因为女性顾客压根儿就没机会看到！对于这种情况，一个效果显著的方法就是将童装区移到女装区的后边，效果会比设置在领带和男士睡衣区旁边要好。

我们研究的一家电子产品商店也有类似的情况。在那儿，收银和包装台设在商店前面的左墙边。顾客进门后，向右转，但是这时看见的是收款机和收银员，于是他们马上转身到左边去，在那儿挑选商品或者询问要买的东西在哪儿。某些时候，顾客会直接到商店后面去看东西，但是没有人会再回到商店的右半部分。顾客的移动轨迹有点像巨大的问号。为了改变这种情况，我们建议他们把收款台挪到右墙边去，并且往后推到了靠商店中间的位置。这样，收款机附近就成了商场的中心。电话展区是第二个购物者感兴趣的区域，将它安排在右墙边靠近店门的地方，目的就是希望顾客进店后，沿着右边走，过了收款台之后，就会光顾电话展区。这样的布局安排很自然地顺应了人们行走的规律，客流情况很快就有了改善，更多的顾客逛了商店里更多的地方。因为美国的购物者总是自动地靠右走，所以任何商店里前门右边的地区都是黄金地段，这里应该展示主要商品，也就是需要 100% 的顾客都能看见的至关重要的商品。这就是利用人们移动规律的一种方式。

顾客不只习惯从右边走，大多数还都习惯使用右手。假设人们面对书架站着，最方便的就是去拿所在位置右侧的东西，而不是伸出胳膊跨过身体去取左边的东西。实际上，在你取东西的时候，你的手可能会在不经意间拿到你想要的东西右侧的产品。 因此，如果商店希望向顾客推销什么产品，就应该把这些东西放在靠近顾客所站位置的右边。在决定商品摆放方案，即产品在货架上的摆放位置时，应考虑到这一点。 比如，在放饼干时，就应把最受欢迎的品牌放在正中央，即靶心，而把你想推销的品牌挨着它右边。在英国和澳大利亚，靠左驾驶和向右伸手的规律会引发设计的冲突，在北美就没有这样的问题。

在人们如何移动方面还有一个更简单的规律，但它却给商店带来了最多的逻辑问题。实际上，人们步行时的这个特性几乎使每个零售空间的布局都与其目的严重不符。

这个特性就是：人们总是向前看、向前走

这个特征背后暗含着许多深层意义。其中之一便是普通零售环境都是为那些并不存在的横向行走的人设计的，这些人会像古埃及象形文字一样侧身而行，而不是一只脚在前一只脚在后那样走。我们可以这样来描述：如果你沿着一个商店的通道向前走，自然状态下，你就是在看前面，要将你的脑袋转到左边或右边去看路过的书架或货架上的商品，就需要花额外的力气。这点努力可能会使你隐隐觉得不舒服，因为它需要你把目光投向别处而非你前进的方向。如果是在熟悉的环境里，比如你最常去的超市，同时里面的布置让人感觉很安全——宽敞的通道，地板上没有可能绊人的箱子或其他障碍物，也许你才会在行进过程中转过头去注意商品。在不太熟悉的环境中，你看到的商品要少一些，你会下意识地用眼角余光当心前面，以免被箱子或小孩绊倒撞了鼻子。在前进过程中，如果有件东西吸引了你的注意力，你就会停下来仔细看它，只有在这时你才会仔细去看它。

这个问题并不局限于商店的货架。在大街上，你是怎样走近橱窗的？几乎都是斜着过去的，因为你总是从左边或右边走向商店的，但是多数橱窗好像都是为站在正前方的目不转睛的观看者而设计的，这样的情况几乎不存在。再来说一下户外广告牌。在我的办公室附近有一家新开张的饭馆，花了很多钱做了一个漂亮的悬挂广告，但是他们没把它垂直于墙面挂着，让两边过来的行人都能看见，而是让它与墙面平行，这样只有从街对面穿过来的人才能看见。然而，只有 5%——10% 的潜在顾客会从建筑物正面走过来。

很显然，应把广告重新挂一下，用不了一个小时，问题就可以解决。调整橱窗以适应人们走近它的方式也很容易：把展品向某个方向倾斜，以便从那边来的顾客更容易看到，由于我们通常靠右驾驶和通行，所以，橱窗里的展品通常应该向左边倾斜，这个小小的挪动会立刻使真正看见它的人数大大增加。

但是，怎样才能使普通商店也适应人们向前走、向前看的特征呢？有一种方法已在很多店里采用了，这就是端口展示，即在商店里每条通道的尽头展示商品，它是一种非常有效的将商品展示在顾客眼前的方法。现在几乎各类商店都利用了通道尽头这个位置来展示商品。在音像店，你能看见某位艺术家的 CD 集，或者一些打折的新发行的 CD；在超市，会有一堆特价软饮料或谷类早餐食品。端口展示能促进商品的销售，因为当我们逛某个通道时，我们会从正面朝端口走去，很容易就能把那儿的东西全看清楚。另外一个好处是，端口展示让你在正常行进的路上就买了东西，比如看到在通道端口堆成小山似的奥利奥饼干，你能在逛完沿通道陈列的 3 米长的饼干货架之前就将它放进购物筐里。

当然，端口展示有它特定的局限：每个通道只有两个端口，一边一个。另外，还有一种方法也能有效地展示商品， 这就是所谓的「 V 形法」 —— 把货架摆成像军人 V 形臂章的样子，这样货架上进入购物者视野之内的商品就增多了。 把货架与通道之间的角度由原来的 90 度直角改成 45 度角，这个变化很大，也是一个很不错的办法。但是，它也有一个问题：V 形货架所占空间比通常的摆法要多 1/5。这样，商店里能展示的商品就只能是以前的 80%，关键就要看 V 形布局所带来的销售额的增长能否弥补这个损失，而且做得更好。如果商店里东西变少了，但布局更加合理，商店的销售额会不会增加呢？这个问题很难回答。我们给许多客户提出了 V 形布局的建议，但是没有一家真正照着去做。但可以肯定的是，对于那些顾客浏览时间越长卖得越好的产品来说，V 形布局肯定是有效的。

利用好最佳视线

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你认为最好的店面设计是怎样的？

最好的设计是能让顾客快速捕捉到有效信息的设计。

设计本身是一方面，人们往往容易看见那些清晰、色彩对比强烈、有明显的图案，而且字体还要足够大的招牌。

但若将招牌放在顾客不易捕捉的地方，再优秀的设计也是浪费。这就要对顾客的行为习惯也所把握。

设计的重要性

问题的关键是，它们不一定就在人们的头顶上方。 当人们不是从正面而是斜着去看时，也要能起作用才行。在这样的情况下，人们往往容易看见那些大而清楚、色彩鲜明的东西。 我们还必须注意到，商店是商品的卖场而不是仓库，在此我想到了电脑、电话、音响和其他电子消费产品，它们有时堆在地板上有一人多高，它们的包装箱在设计时并不是做展示用的，但实际上却起着这样的作用。因此，应该把原来的包装箱扔掉，因为它们是没有任何修饰的棕色纸板，没有图案，也几乎没有内容介绍。而包装箱也应被看作产品的广告或海报，就像谷类食品的包装一样。通常，包装设计者总是把制造商的名称放在上方，以满足公司的自我中心欲，而把产品标号放在底部，但是当这个箱子放在距地面较近的地方时，这样就很不对劲了，因为这时购物者很容易看见商标名称，却看不见对箱子里面的东西的介绍。既然包装设计者无法控制箱子的摆放位置和方式， 那么就应该保证任何情况下产品标号都在上方，而且应该使商标看上去像户外广告那样清晰、色彩对比强烈、有明显的图案，而且字体还要足够大。

很不幸，大多数公司的管理者还不懂得产品包装的重要性。我与沃顿商学院年轻的管理顾问争执了很久，原因是他无法快速推广商学院的工商管理课程。他们有电子制表软件，这些软件对所有的数据进行处理，但是他们却从来不看一眼做好的数据表。商业教育所缺失的是包装及其如何影响品牌，在商学院，你可以学习全球品牌战略、网络营销、品类管理及其他学科，但是，在我印象中，全球没有一家商学院提供 21 世纪的印刷课程，在洛桑国际管理发展学院没有，在巴塞罗那 IESE 商学院没有，在伦敦商学院也没有，当然在沃顿商学院也没有设置这门课程。2008 年，我们所使用的印刷技术和套色方法在 10 年前是无法想象的，但今天的科技使很多事情变得可行，可以为一个国家不同地区的独特商店定制个性的包装。但是再尖端的数码印刷机也是由人控制的，平面设计师与印刷工了解这些印刷事务，但是年轻而雄心勃勃的工商管理学硕士却不知道。

依照顾客的行走路线和视线来设计店面

从生理学的角度来说，购物活动最重要也是最简单的一个方面是，人是怎样移动的。简单地讲就是，我们是怎样行走的。

现在，只要身体状况许可，人们的移动就非常频繁，这是很自然和舒服的事情。但当你意识到一个好商店是如何被定义之后，事情就不那么简单了。好商店就是能够将最多的商品在最多的购物者面前展示最长时间的商店。 换句话说，也就是将商品放在人们的行进路线上和视线范围内，并能让他们考虑购买这些商品的商店。 很容易就能判断一家商店是否做到了这点：我们只要画出购物者的路线图，然后算出他们到过的地方就可以了。我们每小时定期画出某个商店的「分区图」。在这个小时内，跟踪人员快速穿过商店的每个部分，计算出每个部分有多少购物者。如果商店里的顾客流动状况良好，也没有什么障碍或盲区，那么人们就可以走到商店的每个角落。如果顾客流动、商店设计或布局方面有问题的话，那么商店里就会有一些人迹罕至的角落。因此， 聪明的商店总是依照人们怎样行走以及看什么地方来进行设计。这些商店在设计时肯定会分析并利用人们的移动习惯，而绝不会忽略这些习惯，或者更糟糕地，企图去改变它们。

举一个简单的例子：人们看见反光表面时会减速，而看见银行时会加速。

其中的原因很好理解：银行的橱窗没有什么东西可看，没人喜欢没事做的时候去银行闲逛，因此人们路过银行时总是匆匆离去；但是，人们路过镜子的时候喜欢停留一下。有了这些信息，你该做什么呢？那就是绝不要在金融机构的隔壁开商店，因为当行人来到商店这边时脚步仍然很快，不适于橱窗购物。如果你不得不在银行边开店的话，你一定要在橱窗里安一两面镜子，以使购物者放慢脚步。

人们总是朝右走

关于人们如何移动还有一个现象（不仅在零售环境中，在别处也都是如此）：人们总是朝右边走。如果不是特意去观察，你很难注意到这一点，但情况确实如此，人们进入商店后总是向右走。值得注意的是，人们不是向右急转弯，而是下意识地就转过去了。

旅行时我总在思索：习惯用右手的人有多少是受右侧驾驶而影响的？在日本、英国、澳大利亚和印度的一些地方，是否有相同的右侧驾驶的趋势？这些都是本地效应，在伦敦泰特现代艺术馆的参观者中，沿顺时针方向参观的是本地人，而逆时针方向参观的则是外国游客。你对英国人喜好的顺序是如何看待的呢？在我看来，比起纽约的其他购物中心，英国百货商店，如塞尔福里奇（Selfridges）或是哈罗德（Harrods）的内部设置让人抓狂，因此在那里，行走的方式就很重要了。所有恶俗的种族笑话都指出英国人有着违反人类天性的历史，但是，一位教环境心理学的英国同事告诉我，如果在黑暗的电影院里有人喊「着火了」，英国人会从右边的门逃离出来。总之，英国零售业的路线模式是遵循他们的驾驶方式建立的。

日本人的行走方式是什么样的呢？大阪人的走路方式和东京人就截然不同，在大阪，人们倾向于走右边，而在东京，则为左边。一位来自大阪郊区奈良的朋友解释道：「在东京，人们过于讲究礼仪，而我家乡大阪的人，则更加自然、自由。」

这是关于人类如何行走的意义深刻的真理，它在生活中的应用随处可见。我们花了很长一段时间才发现这个特点，而且，我们后来搜集到的数据也证实了这个特点。但是，在零售环境中该如何应用它呢？

我们研究过一家百货商店，商店入口的右边是男装区。根据我们的统计，这家商店绝大多数的顾客都是女性。把男装放在入口右边，意味着女性购物者会快速穿过男装区，不会看那儿的商品，一心只想去她们的主要目的地——女装区。事实上，由于前门在商店的中间，而不是偏向某一边，我们的跟踪者画出的许多女士的路线图是这样的：进门，右转，浏览，发现自己在男装区后马上调转方向直奔商店左边的女装区，再也不会回到右方了，甚至也不会到右后方卖童装的地方去了。我们绘制的路线图表明这绝不是偶然，童装区是整个商店里光顾人数最少的地方，正是这个原因导致商场的这一层有一半的地方很少有人光顾——因为女性顾客压根儿就没机会看到！对于这种情况，一个效果显著的方法就是将童装区移到女装区的后边，效果会比设置在领带和男士睡衣区旁边要好。

我们研究的一家电子产品商店也有类似的情况。在那儿，收银和包装台设在商店前面的左墙边。顾客进门后，向右转，但是这时看见的是收款机和收银员，于是他们马上转身到左边去，在那儿挑选商品或者询问要买的东西在哪儿。某些时候，顾客会直接到商店后面去看东西，但是没有人会再回到商店的右半部分。顾客的移动轨迹有点像巨大的问号。为了改变这种情况，我们建议他们把收款台挪到右墙边去，并且往后推到了靠商店中间的位置。这样，收款机附近就成了商场的中心。电话展区是第二个购物者感兴趣的区域，将它安排在右墙边靠近店门的地方，目的就是希望顾客进店后，沿着右边走，过了收款台之后，就会光顾电话展区。这样的布局安排很自然地顺应了人们行走的规律，客流情况很快就有了改善，更多的顾客逛了商店里更多的地方。因为美国的购物者总是自动地靠右走，所以任何商店里前门右边的地区都是黄金地段，这里应该展示主要商品，也就是需要 100% 的顾客都能看见的至关重要的商品。这就是利用人们移动规律的一种方式。

顾客不只习惯从右边走，大多数还都习惯使用右手。假设人们面对书架站着，最方便的就是去拿所在位置右侧的东西，而不是伸出胳膊跨过身体去取左边的东西。实际上，在你取东西的时候，你的手可能会在不经意间拿到你想要的东西右侧的产品。 因此，如果商店希望向顾客推销什么产品，就应该把这些东西放在靠近顾客所站位置的右边。在决定商品摆放方案，即产品在货架上的摆放位置时，应考虑到这一点。 比如，在放饼干时，就应把最受欢迎的品牌放在正中央，即靶心，而把你想推销的品牌挨着它右边。在英国和澳大利亚，靠左驾驶和向右伸手的规律会引发设计的冲突，在北美就没有这样的问题。

在人们如何移动方面还有一个更简单的规律，但它却给商店带来了最多的逻辑问题。实际上，人们步行时的这个特性几乎使每个零售空间的布局都与其目的严重不符。

这个特性就是：人们总是向前看、向前走

这个特征背后暗含着许多深层意义。其中之一便是普通零售环境都是为那些并不存在的横向行走的人设计的，这些人会像古埃及象形文字一样侧身而行，而不是一只脚在前一只脚在后那样走。我们可以这样来描述：如果你沿着一个商店的通道向前走，自然状态下，你就是在看前面，要将你的脑袋转到左边或右边去看路过的书架或货架上的商品，就需要花额外的力气。这点努力可能会使你隐隐觉得不舒服，因为它需要你把目光投向别处而非你前进的方向。如果是在熟悉的环境里，比如你最常去的超市，同时里面的布置让人感觉很安全——宽敞的通道，地板上没有可能绊人的箱子或其他障碍物，也许你才会在行进过程中转过头去注意商品。在不太熟悉的环境中，你看到的商品要少一些，你会下意识地用眼角余光当心前面，以免被箱子或小孩绊倒撞了鼻子。在前进过程中，如果有件东西吸引了你的注意力，你就会停下来仔细看它，只有在这时你才会仔细去看它。

这个问题并不局限于商店的货架。在大街上，你是怎样走近橱窗的？几乎都是斜着过去的，因为你总是从左边或右边走向商店的，但是多数橱窗好像都是为站在正前方的目不转睛的观看者而设计的，这样的情况几乎不存在。再来说一下户外广告牌。在我的办公室附近有一家新开张的饭馆，花了很多钱做了一个漂亮的悬挂广告，但是他们没把它垂直于墙面挂着，让两边过来的行人都能看见，而是让它与墙面平行，这样只有从街对面穿过来的人才能看见。然而，只有 5%——10% 的潜在顾客会从建筑物正面走过来。

很显然，应把广告重新挂一下，用不了一个小时，问题就可以解决。调整橱窗以适应人们走近它的方式也很容易：把展品向某个方向倾斜，以便从那边来的顾客更容易看到，由于我们通常靠右驾驶和通行，所以，橱窗里的展品通常应该向左边倾斜，这个小小的挪动会立刻使真正看见它的人数大大增加。

但是，怎样才能使普通商店也适应人们向前走、向前看的特征呢？有一种方法已在很多店里采用了，这就是端口展示，即在商店里每条通道的尽头展示商品，它是一种非常有效的将商品展示在顾客眼前的方法。现在几乎各类商店都利用了通道尽头这个位置来展示商品。在音像店，你能看见某位艺术家的 CD 集，或者一些打折的新发行的 CD；在超市，会有一堆特价软饮料或谷类早餐食品。端口展示能促进商品的销售，因为当我们逛某个通道时，我们会从正面朝端口走去，很容易就能把那儿的东西全看清楚。另外一个好处是，端口展示让你在正常行进的路上就买了东西，比如看到在通道端口堆成小山似的奥利奥饼干，你能在逛完沿通道陈列的 3 米长的饼干货架之前就将它放进购物筐里。

当然，端口展示有它特定的局限：每个通道只有两个端口，一边一个。另外，还有一种方法也能有效地展示商品， 这就是所谓的「 V 形法」 —— 把货架摆成像军人 V 形臂章的样子，这样货架上进入购物者视野之内的商品就增多了。 把货架与通道之间的角度由原来的 90 度直角改成 45 度角，这个变化很大，也是一个很不错的办法。但是，它也有一个问题：V 形货架所占空间比通常的摆法要多 1/5。这样，商店里能展示的商品就只能是以前的 80%，关键就要看 V 形布局所带来的销售额的增长能否弥补这个损失，而且做得更好。如果商店里东西变少了，但布局更加合理，商店的销售额会不会增加呢？这个问题很难回答。我们给许多客户提出了 V 形布局的建议，但是没有一家真正照着去做。但可以肯定的是，对于那些顾客浏览时间越长卖得越好的产品来说，V 形布局肯定是有效的。

利用好最佳视线

你认为最好的店面设计是怎样的？

最好的设计是能让顾客快速捕捉到有效信息的设计。

设计本身是一方面，人们往往容易看见那些清晰、色彩对比强烈、有明显的图案，而且字体还要足够大的招牌。

但若将招牌放在顾客不易捕捉的地方，再优秀的设计也是浪费。这就要对顾客的行为习惯也所把握。

设计的重要性

问题的关键是，它们不一定就在人们的头顶上方。 当人们不是从正面而是斜着去看时，也要能起作用才行。在这样的情况下，人们往往容易看见那些大而清楚、色彩鲜明的东西。 我们还必须注意到，商店是商品的卖场而不是仓库，在此我想到了电脑、电话、音响和其他电子消费产品，它们有时堆在地板上有一人多高，它们的包装箱在设计时并不是做展示用的，但实际上却起着这样的作用。因此，应该把原来的包装箱扔掉，因为它们是没有任何修饰的棕色纸板，没有图案，也几乎没有内容介绍。而包装箱也应被看作产品的广告或海报，就像谷类食品的包装一样。通常，包装设计者总是把制造商的名称放在上方，以满足公司的自我中心欲，而把产品标号放在底部，但是当这个箱子放在距地面较近的地方时，这样就很不对劲了，因为这时购物者很容易看见商标名称，却看不见对箱子里面的东西的介绍。既然包装设计者无法控制箱子的摆放位置和方式， 那么就应该保证任何情况下产品标号都在上方，而且应该使商标看上去像户外广告那样清晰、色彩对比强烈、有明显的图案，而且字体还要足够大。

很不幸，大多数公司的管理者还不懂得产品包装的重要性。我与沃顿商学院年轻的管理顾问争执了很久，原因是他无法快速推广商学院的工商管理课程。他们有电子制表软件，这些软件对所有的数据进行处理，但是他们却从来不看一眼做好的数据表。商业教育所缺失的是包装及其如何影响品牌，在商学院，你可以学习全球品牌战略、网络营销、品类管理及其他学科，但是，在我印象中，全球没有一家商学院提供 21 世纪的印刷课程，在洛桑国际管理发展学院没有，在巴塞罗那 IESE 商学院没有，在伦敦商学院也没有，当然在沃顿商学院也没有设置这门课程。2008 年，我们所使用的印刷技术和套色方法在 10 年前是无法想象的，但今天的科技使很多事情变得可行，可以为一个国家不同地区的独特商店定制个性的包装。但是再尖端的数码印刷机也是由人控制的，平面设计师与印刷工了解这些印刷事务，但是年轻而雄心勃勃的工商管理学硕士却不知道。

依照顾客的行走路线和视线来设计店面

从生理学的角度来说，购物活动最重要也是最简单的一个方面是，人是怎样移动的。简单地讲就是，我们是怎样行走的。

现在，只要身体状况许可，人们的移动就非常频繁，这是很自然和舒服的事情。但当你意识到一个好商店是如何被定义之后，事情就不那么简单了。好商店就是能够将最多的商品在最多的购物者面前展示最长时间的商店。 换句话说，也就是将商品放在人们的行进路线上和视线范围内，并能让他们考虑购买这些商品的商店。 很容易就能判断一家商店是否做到了这点：我们只要画出购物者的路线图，然后算出他们到过的地方就可以了。我们每小时定期画出某个商店的「分区图」。在这个小时内，跟踪人员快速穿过商店的每个部分，计算出每个部分有多少购物者。如果商店里的顾客流动状况良好，也没有什么障碍或盲区，那么人们就可以走到商店的每个角落。如果顾客流动、商店设计或布局方面有问题的话，那么商店里就会有一些人迹罕至的角落。因此， 聪明的商店总是依照人们怎样行走以及看什么地方来进行设计。这些商店在设计时肯定会分析并利用人们的移动习惯，而绝不会忽略这些习惯，或者更糟糕地，企图去改变它们。

举一个简单的例子：人们看见反光表面时会减速，而看见银行时会加速。

其中的原因很好理解：银行的橱窗没有什么东西可看，没人喜欢没事做的时候去银行闲逛，因此人们路过银行时总是匆匆离去；但是，人们路过镜子的时候喜欢停留一下。有了这些信息，你该做什么呢？那就是绝不要在金融机构的隔壁开商店，因为当行人来到商店这边时脚步仍然很快，不适于橱窗购物。如果你不得不在银行边开店的话，你一定要在橱窗里安一两面镜子，以使购物者放慢脚步。

人们总是朝右走

关于人们如何移动还有一个现象（不仅在零售环境中，在别处也都是如此）：人们总是朝右边走。如果不是特意去观察，你很难注意到这一点，但情况确实如此，人们进入商店后总是向右走。值得注意的是，人们不是向右急转弯，而是下意识地就转过去了。

旅行时我总在思索：习惯用右手的人有多少是受右侧驾驶而影响的？在日本、英国、澳大利亚和印度的一些地方，是否有相同的右侧驾驶的趋势？这些都是本地效应，在伦敦泰特现代艺术馆的参观者中，沿顺时针方向参观的是本地人，而逆时针方向参观的则是外国游客。你对英国人喜好的顺序是如何看待的呢？在我看来，比起纽约的其他购物中心，英国百货商店，如塞尔福里奇（Selfridges）或是哈罗德（Harrods）的内部设置让人抓狂，因此在那里，行走的方式就很重要了。所有恶俗的种族笑话都指出英国人有着违反人类天性的历史，但是，一位教环境心理学的英国同事告诉我，如果在黑暗的电影院里有人喊「着火了」，英国人会从右边的门逃离出来。总之，英国零售业的路线模式是遵循他们的驾驶方式建立的。

日本人的行走方式是什么样的呢？大阪人的走路方式和东京人就截然不同，在大阪，人们倾向于走右边，而在东京，则为左边。一位来自大阪郊区奈良的朋友解释道：「在东京，人们过于讲究礼仪，而我家乡大阪的人，则更加自然、自由。」

这是关于人类如何行走的意义深刻的真理，它在生活中的应用随处可见。我们花了很长一段时间才发现这个特点，而且，我们后来搜集到的数据也证实了这个特点。但是，在零售环境中该如何应用它呢？

我们研究过一家百货商店，商店入口的右边是男装区。根据我们的统计，这家商店绝大多数的顾客都是女性。把男装放在入口右边，意味着女性购物者会快速穿过男装区，不会看那儿的商品，一心只想去她们的主要目的地——女装区。事实上，由于前门在商店的中间，而不是偏向某一边，我们的跟踪者画出的许多女士的路线图是这样的：进门，右转，浏览，发现自己在男装区后马上调转方向直奔商店左边的女装区，再也不会回到右方了，甚至也不会到右后方卖童装的地方去了。我们绘制的路线图表明这绝不是偶然，童装区是整个商店里光顾人数最少的地方，正是这个原因导致商场的这一层有一半的地方很少有人光顾——因为女性顾客压根儿就没机会看到！对于这种情况，一个效果显著的方法就是将童装区移到女装区的后边，效果会比设置在领带和男士睡衣区旁边要好。

我们研究的一家电子产品商店也有类似的情况。在那儿，收银和包装台设在商店前面的左墙边。顾客进门后，向右转，但是这时看见的是收款机和收银员，于是他们马上转身到左边去，在那儿挑选商品或者询问要买的东西在哪儿。某些时候，顾客会直接到商店后面去看东西，但是没有人会再回到商店的右半部分。顾客的移动轨迹有点像巨大的问号。为了改变这种情况，我们建议他们把收款台挪到右墙边去，并且往后推到了靠商店中间的位置。这样，收款机附近就成了商场的中心。电话展区是第二个购物者感兴趣的区域，将它安排在右墙边靠近店门的地方，目的就是希望顾客进店后，沿着右边走，过了收款台之后，就会光顾电话展区。这样的布局安排很自然地顺应了人们行走的规律，客流情况很快就有了改善，更多的顾客逛了商店里更多的地方。因为美国的购物者总是自动地靠右走，所以任何商店里前门右边的地区都是黄金地段，这里应该展示主要商品，也就是需要 100% 的顾客都能看见的至关重要的商品。这就是利用人们移动规律的一种方式。

顾客不只习惯从右边走，大多数还都习惯使用右手。假设人们面对书架站着，最方便的就是去拿所在位置右侧的东西，而不是伸出胳膊跨过身体去取左边的东西。实际上，在你取东西的时候，你的手可能会在不经意间拿到你想要的东西右侧的产品。 因此，如果商店希望向顾客推销什么产品，就应该把这些东西放在靠近顾客所站位置的右边。在决定商品摆放方案，即产品在货架上的摆放位置时，应考虑到这一点。 比如，在放饼干时，就应把最受欢迎的品牌放在正中央，即靶心，而把你想推销的品牌挨着它右边。在英国和澳大利亚，靠左驾驶和向右伸手的规律会引发设计的冲突，在北美就没有这样的问题。

在人们如何移动方面还有一个更简单的规律，但它却给商店带来了最多的逻辑问题。实际上，人们步行时的这个特性几乎使每个零售空间的布局都与其目的严重不符。

这个特性就是：人们总是向前看、向前走

这个特征背后暗含着许多深层意义。其中之一便是普通零售环境都是为那些并不存在的横向行走的人设计的，这些人会像古埃及象形文字一样侧身而行，而不是一只脚在前一只脚在后那样走。我们可以这样来描述：如果你沿着一个商店的通道向前走，自然状态下，你就是在看前面，要将你的脑袋转到左边或右边去看路过的书架或货架上的商品，就需要花额外的力气。这点努力可能会使你隐隐觉得不舒服，因为它需要你把目光投向别处而非你前进的方向。如果是在熟悉的环境里，比如你最常去的超市，同时里面的布置让人感觉很安全——宽敞的通道，地板上没有可能绊人的箱子或其他障碍物，也许你才会在行进过程中转过头去注意商品。在不太熟悉的环境中，你看到的商品要少一些，你会下意识地用眼角余光当心前面，以免被箱子或小孩绊倒撞了鼻子。在前进过程中，如果有件东西吸引了你的注意力，你就会停下来仔细看它，只有在这时你才会仔细去看它。

这个问题并不局限于商店的货架。在大街上，你是怎样走近橱窗的？几乎都是斜着过去的，因为你总是从左边或右边走向商店的，但是多数橱窗好像都是为站在正前方的目不转睛的观看者而设计的，这样的情况几乎不存在。再来说一下户外广告牌。在我的办公室附近有一家新开张的饭馆，花了很多钱做了一个漂亮的悬挂广告，但是他们没把它垂直于墙面挂着，让两边过来的行人都能看见，而是让它与墙面平行，这样只有从街对面穿过来的人才能看见。然而，只有 5%——10% 的潜在顾客会从建筑物正面走过来。

很显然，应把广告重新挂一下，用不了一个小时，问题就可以解决。调整橱窗以适应人们走近它的方式也很容易：把展品向某个方向倾斜，以便从那边来的顾客更容易看到，由于我们通常靠右驾驶和通行，所以，橱窗里的展品通常应该向左边倾斜，这个小小的挪动会立刻使真正看见它的人数大大增加。

但是，怎样才能使普通商店也适应人们向前走、向前看的特征呢？有一种方法已在很多店里采用了，这就是端口展示，即在商店里每条通道的尽头展示商品，它是一种非常有效的将商品展示在顾客眼前的方法。现在几乎各类商店都利用了通道尽头这个位置来展示商品。在音像店，你能看见某位艺术家的 CD 集，或者一些打折的新发行的 CD；在超市，会有一堆特价软饮料或谷类早餐食品。端口展示能促进商品的销售，因为当我们逛某个通道时，我们会从正面朝端口走去，很容易就能把那儿的东西全看清楚。另外一个好处是，端口展示让你在正常行进的路上就买了东西，比如看到在通道端口堆成小山似的奥利奥饼干，你能在逛完沿通道陈列的 3 米长的饼干货架之前就将它放进购物筐里。

当然，端口展示有它特定的局限：每个通道只有两个端口，一边一个。另外，还有一种方法也能有效地展示商品， 这就是所谓的「 V 形法」 —— 把货架摆成像军人 V 形臂章的样子，这样货架上进入购物者视野之内的商品就增多了。 把货架与通道之间的角度由原来的 90 度直角改成 45 度角，这个变化很大，也是一个很不错的办法。但是，它也有一个问题：V 形货架所占空间比通常的摆法要多 1/5。这样，商店里能展示的商品就只能是以前的 80%，关键就要看 V 形布局所带来的销售额的增长能否弥补这个损失，而且做得更好。如果商店里东西变少了，但布局更加合理，商店的销售额会不会增加呢？这个问题很难回答。我们给许多客户提出了 V 形布局的建议，但是没有一家真正照着去做。但可以肯定的是，对于那些顾客浏览时间越长卖得越好的产品来说，V 形布局肯定是有效的。

利用好最佳视线

你认为最好的店面设计是怎样的？

美国大导Wes Anderson韦斯·安德森不仅是电影的金字招牌，甚至成了室内装修妙手。

几年前，他便在意大利受Prada之邀，设计过一家名为Bar Luce的咖啡馆，灵感来源于上世纪五十年代和六十年代的米兰。不消说，电影元素必是安德森的灵感来源之一，这颜色鲜嫩复古，处处充满标志性安德森美学的空间，便受到了影史经典《Rocco and His Brothers 洛可兄弟》和《Miracle in Milan 米兰奇迹》的启发。

他说道。

虽然安德森轻易不出手，但充满他浓烈个人风格的咖啡馆或是室内设计，却并不罕见，每隔一段时间，总能蹦出来几个打着“月升王国”或是“布达佩斯大饭店”旗号的网红店。

世界各地那些被他电影感动过的人们，或是那些在他的电影美指里嗅到一线商机的人们，早就摩拳擦掌跃跃欲试，要在他的对称美学里找到属于自己的一片天地，像的，自有一番风情；而不像的，反而成了拙劣的模仿品。

这家去年下半年才开张的新店，由室内设计师Lera Brumina和建筑师Artem Trigubchak联手打造，部分灵感来源就来自于安德森设计的Bar Luce，以及《布达佩斯大饭店》。

空间里弥漫着的是对比鲜明的颜色冲撞，一边又有蜡笔柔和的质感。其中的一大亮点在于以不同颜色对于功能区的分类，如蓝色是外带区，而粉色区域内，堂食的客人可以在这里的丝绒沙发椅上享用一杯热腾腾的咖啡以及甜美的牛角包。

闪着光泽的瓷砖在空间里熠熠生辉，相衬用金属管子串起来的枝形吊灯。

在柔和的颜色间，金属风格隔断给空间带来一丝打破幽静的酷意。

当然，正如咖啡馆名字所预示的那样，这里的主打特色可是面包相关菜品呢。

亦真亦幻，是走进这个粉色泡泡糖空间的第一感受。

这里由Renesa Architecture Design Interiors Studio设计，设计初衷便是来源于客户对于安德森布景理想主义的喜爱，以及对于诡异元素的小癖好。

“想法很简单，就是通过鲜明的色彩选择，创造一种独特的建筑美学，既能够与城市居民连结，又能保有自己的风格。”Renesa说。

因此“pink zebra（粉色斑马）”的概念，就是希望能够给到访的人们挥之不去的感受，邀请他们光临这场奇异的、特别制作的眼睛旅行。

当中东风味遇上安德森美学，结果会是怎样？这便是一间出乎意料的黎巴嫩餐厅，由温哥华设计工作室Studio Roslyn操刀。

餐厅的四位合伙人——每个人都有自己独特的灵感——当时给到设计师的是一笔较为谦虚的预算，希望能够将呈现出随意、有细致灵感来源以及稍显古怪的装潢效果。

因此如今看到的彩色斑点纹路石英工作台、灰白质感墙壁以及温暖木色，都是来自“黎巴嫩母亲们所营造的家”的启发，而空间内随处可见的大大小小不同尺寸的圆球，则是对于中世纪中东设计风格的一种致敬。

餐厅内还充斥着不同的刺激食欲的画作、撞色以及网红霓虹灯饰。

而往往低调的厨房刷成了嫩粉色，上面有着舷窗，却因为粉色明亮的缘故，不那么明显。粉色又可给人带来幸福感，象征着美味的食物将从此送到食客手上。

柔和工业风，大概能形容这家餐厅的风格。裸露在外的天花板管道，稍显荒凉的墙色，在木头、黄铜以及金色的映衬下，组成一个略显暗淡的调色盘组合。

镜子和落地大窗的运用，在视觉上扩大了餐厅空间，窗外阳光投射进来，刚好映在如碎冰般的地板上——灵感来源便是春天冰雪融化的自然景象。

形状奇异的吊灯，带来些许的不真实感，蓝色俄式火车风格的座椅强化了空间的模棱两可，却又通过薄荷绿的中和，别添些许活泼。

这家位于菲律宾的咖啡馆才开没多就，便已上了BuzzFeed的“15 Of The Most Beautiful Pastel-Themed Restaurants Around The World（全球最美15家粉彩风餐厅）”榜单。

但要说一走进这里最直观的第一感受，当然还是安德森的《布达佩斯大饭店》，从糖果粉的内墙和长椅，到叶绿色的大理石咖啡工作台，再带奢华的金色修边点缀，无不让人仿佛身处电影的既视感。

细节更是加分，连装豆子的咖啡罐也是粉色的，而一台复古薄荷绿的咖啡机绝对是吸睛利器。

看起来如此活泼的店，店主当然也是一位年轻人，才30岁不到。咖啡馆的风格灵感来源，便是想可以从视觉上启发人们，希望每个人在这里的咖啡小憩，都能悠长美好。

这家开业于2017年的网红咖啡馆，曾一时间成为社交媒体上讨论的热话。

不消说，空间设计亦是致敬《布达佩斯大饭店》，由墨尔本创意团队Biasol操刀，希望呈现安德森电影中的那种“活泼又怀旧的颜色搭配”。

因此设计师采用较为女性化的色彩，如浅灰纹理的大理石桌面、多彩斑点的水磨石，以及柔和绿的墙面与些许鲜嫩粉色的家具。

安德森美学中的那种细致入微、令人记忆深刻而又奇幻的风格，也融进了设计理念之中，希望营造一种好客、轻松、投入的氛围，其中有一些异想天开的品性，有一些优雅的风味，也有一些国际范儿。

空间设计的一大亮点是一条通往二层的楼梯，扶手呈锯齿状，不仅与楼梯与墙面的直角对应，也映衬同样有着锯齿设计的咖啡工作台，还有空间内随处可见的锯齿元素。

如果空间不足以让你一秒进入安德森的奇境的话，某些细节还是能够的，比如：

不过这场直接打着布达佩斯旗号的梦，你看出的，有几分真，几分假呢？

由此，如果要总结一条安德森公式的话，大概是——

拱形/弧形结构+鲜嫩的颜色搭配（特别是粉色和薄荷绿）+长沙发+亮金属色修边

可情怀有了，模仿有了，意境却总是差了那么点，到底是缺了些个人的解读，缺了点情节，还是缺了对于这位导演作品的理解呢？

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你认为最好的店面设计是怎样的？

美国大导Wes Anderson韦斯·安德森不仅是电影的金字招牌，甚至成了室内装修妙手。

几年前，他便在意大利受Prada之邀，设计过一家名为Bar Luce的咖啡馆，灵感来源于上世纪五十年代和六十年代的米兰。不消说，电影元素必是安德森的灵感来源之一，这颜色鲜嫩复古，处处充满标志性安德森美学的空间，便受到了影史经典《Rocco and His Brothers 洛可兄弟》和《Miracle in Milan 米兰奇迹》的启发。

他说道。

虽然安德森轻易不出手，但充满他浓烈个人风格的咖啡馆或是室内设计，却并不罕见，每隔一段时间，总能蹦出来几个打着“月升王国”或是“布达佩斯大饭店”旗号的网红店。

世界各地那些被他电影感动过的人们，或是那些在他的电影美指里嗅到一线商机的人们，早就摩拳擦掌跃跃欲试，要在他的对称美学里找到属于自己的一片天地，像的，自有一番风情；而不像的，反而成了拙劣的模仿品。

这家去年下半年才开张的新店，由室内设计师Lera Brumina和建筑师Artem Trigubchak联手打造，部分灵感来源就来自于安德森设计的Bar Luce，以及《布达佩斯大饭店》。

空间里弥漫着的是对比鲜明的颜色冲撞，一边又有蜡笔柔和的质感。其中的一大亮点在于以不同颜色对于功能区的分类，如蓝色是外带区，而粉色区域内，堂食的客人可以在这里的丝绒沙发椅上享用一杯热腾腾的咖啡以及甜美的牛角包。

闪着光泽的瓷砖在空间里熠熠生辉，相衬用金属管子串起来的枝形吊灯。

在柔和的颜色间，金属风格隔断给空间带来一丝打破幽静的酷意。

当然，正如咖啡馆名字所预示的那样，这里的主打特色可是面包相关菜品呢。

亦真亦幻，是走进这个粉色泡泡糖空间的第一感受。

这里由Renesa Architecture Design Interiors Studio设计，设计初衷便是来源于客户对于安德森布景理想主义的喜爱，以及对于诡异元素的小癖好。

“想法很简单，就是通过鲜明的色彩选择，创造一种独特的建筑美学，既能够与城市居民连结，又能保有自己的风格。”Renesa说。

因此“pink zebra（粉色斑马）”的概念，就是希望能够给到访的人们挥之不去的感受，邀请他们光临这场奇异的、特别制作的眼睛旅行。

当中东风味遇上安德森美学，结果会是怎样？这便是一间出乎意料的黎巴嫩餐厅，由温哥华设计工作室Studio Roslyn操刀。

餐厅的四位合伙人——每个人都有自己独特的灵感——当时给到设计师的是一笔较为谦虚的预算，希望能够将呈现出随意、有细致灵感来源以及稍显古怪的装潢效果。

因此如今看到的彩色斑点纹路石英工作台、灰白质感墙壁以及温暖木色，都是来自“黎巴嫩母亲们所营造的家”的启发，而空间内随处可见的大大小小不同尺寸的圆球，则是对于中世纪中东设计风格的一种致敬。

餐厅内还充斥着不同的刺激食欲的画作、撞色以及网红霓虹灯饰。

而往往低调的厨房刷成了嫩粉色，上面有着舷窗，却因为粉色明亮的缘故，不那么明显。粉色又可给人带来幸福感，象征着美味的食物将从此送到食客手上。

柔和工业风，大概能形容这家餐厅的风格。裸露在外的天花板管道，稍显荒凉的墙色，在木头、黄铜以及金色的映衬下，组成一个略显暗淡的调色盘组合。

镜子和落地大窗的运用，在视觉上扩大了餐厅空间，窗外阳光投射进来，刚好映在如碎冰般的地板上——灵感来源便是春天冰雪融化的自然景象。

形状奇异的吊灯，带来些许的不真实感，蓝色俄式火车风格的座椅强化了空间的模棱两可，却又通过薄荷绿的中和，别添些许活泼。

这家位于菲律宾的咖啡馆才开没多就，便已上了BuzzFeed的“15 Of The Most Beautiful Pastel-Themed Restaurants Around The World（全球最美15家粉彩风餐厅）”榜单。

但要说一走进这里最直观的第一感受，当然还是安德森的《布达佩斯大饭店》，从糖果粉的内墙和长椅，到叶绿色的大理石咖啡工作台，再带奢华的金色修边点缀，无不让人仿佛身处电影的既视感。

细节更是加分，连装豆子的咖啡罐也是粉色的，而一台复古薄荷绿的咖啡机绝对是吸睛利器。

看起来如此活泼的店，店主当然也是一位年轻人，才30岁不到。咖啡馆的风格灵感来源，便是想可以从视觉上启发人们，希望每个人在这里的咖啡小憩，都能悠长美好。

这家开业于2017年的网红咖啡馆，曾一时间成为社交媒体上讨论的热话。

不消说，空间设计亦是致敬《布达佩斯大饭店》，由墨尔本创意团队Biasol操刀，希望呈现安德森电影中的那种“活泼又怀旧的颜色搭配”。

因此设计师采用较为女性化的色彩，如浅灰纹理的大理石桌面、多彩斑点的水磨石，以及柔和绿的墙面与些许鲜嫩粉色的家具。

安德森美学中的那种细致入微、令人记忆深刻而又奇幻的风格，也融进了设计理念之中，希望营造一种好客、轻松、投入的氛围，其中有一些异想天开的品性，有一些优雅的风味，也有一些国际范儿。

空间设计的一大亮点是一条通往二层的楼梯，扶手呈锯齿状，不仅与楼梯与墙面的直角对应，也映衬同样有着锯齿设计的咖啡工作台，还有空间内随处可见的锯齿元素。

如果空间不足以让你一秒进入安德森的奇境的话，某些细节还是能够的，比如：

不过这场直接打着布达佩斯旗号的梦，你看出的，有几分真，几分假呢？

由此，如果要总结一条安德森公式的话，大概是——

拱形/弧形结构+鲜嫩的颜色搭配（特别是粉色和薄荷绿）+长沙发+亮金属色修边

可情怀有了，模仿有了，意境却总是差了那么点，到底是缺了些个人的解读，缺了点情节，还是缺了对于这位导演作品的理解呢？

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你认为最好的店面设计是怎样的？

不请自来。

我一直认为设计没有最好，只有最适合。适合自己看了开心，符合需求用的舒心，然后在经由你的销售方式，筛选出你的客户，这样说很同温层舒适圈，但谁不喜欢在自己舒适的地方呢？尤其又是创业做生意，当然征求同频率的顾客了。

来看个台湾小姐姐改造的店面，只花了2.8万就爆改咖啡店+花店！

曾经任职于公关公司的Su，现在是一名花艺师，开了一家花与咖啡结合的店，还擅长搞室内设计。

爱上花艺的工作，要从Su放下公关工作、前往新西兰与家人会合并找了份当地策展公司的打工开始说起。

这虽然是她第一次接触花艺，但却让她回到台湾后，即使要应付忙碌的工作，还是一边自学喜欢的干燥花艺，终于，在半年后决定与男友一起创业。

既然要开店，那少花点钱是绝对必要的！设计全都两个人构想，风格放松带有文青感，连陪女友来的男性客人都忍不住赞美“这空间真的好浪漫！”

拥有电影美学专业的Su与商业设计出身的男友为彼此的得力助手，在干燥花及空间陈设上最重要的配色及美学概念拥有基础专业，因此在预算不充裕的情况，不管是风格、布局还是家里大大小小的装饰、摆设全都是自己一手操办。

Su 提到本身对于空间装修非常有兴趣，每天一定会滑Pinterest看看有没有装修的心灵感！她笑说“花了不少时间在上面，但信息真的很丰富，能在上面获得许多对于空间陈设的灵感，反而几乎比较少看花艺设计相关…”

没错！这不是他们的第一间店面！原本店面位于二楼，空间小、且较难寻找，影响来客数之外，空间窄小在工作上不好操作，因此搜寻了一段时间找到了这间位于转角的街边店。

店面前身为义式餐厅，装修风格与花艺店风格大相径庭，因此决定打掉隔断，重新来过。而原本有意更换地砖的他们，因考虑拆除就需花费1.5万的费用，决定省下预算延用旧有的木纹砖。

不过，对于美感要求比他们更高的房东，当时告知愿意出资赞助，期望他们能好好经营，让这间店面的风水更好，因此更换落地窗、木地板的部分皆由Su与男友设计构想发包、房东出资赞助，帮他们省下不少钱。

Su 和我们说，拆除大面积隔断及原本占据空间三分之一的开放式吧台，花了将近人民币 9500，而拆除后自行设计发包的清水模小吧台总花费约莫 1 万4千元，为主要花费项目。

清水模吧台串连厨房，成为简约便利的开放式餐厨区，简单的轻食料理、准备饮品方便又顺手，水泥色的文青吧台更成为小摆饰、花店周边商品的最佳展示区。另外，天花板保留原设计、部分油漆及墙面为自行 DIY 打磨上漆，尽可能减少预算。

清水模吧台串连厨房，成为简约便利的开放式餐厨区，简单的轻食料理、准备饮品方便又顺手，水泥色的文青吧台更成为小摆饰、花店周边商品的最佳展示区。另外，天花板保留原设计、部分油漆及墙面为自行 DIY 打磨上漆，尽可能减少预算。

Su 提到挑选家具及布置时，需先有非常确定的风格主轴，才不致于把钱花错地方。

时常去泰国度假的两人，非常喜欢放松且度假感浓厚的风格，因此设计理念定调为南洋风，家具选择及布置安排上有了明确的构思。空间中可看到非常多藤制单品，如吊灯、抱枕、竹篮甚至是餐垫，皆可发现相互辉映的细节选配。

而店内初期的大型家具如复古长桌、柜体等花费约莫人民币4700。Su 表示他们喜欢复古对象，因此大多数的物品为陆续搜集而来的古董商品，也很喜欢去国外二手市集挖宝，但挑选大型家具要注意搭配性及功能性，转换摆放场所及用途时可灵活运用。另外，她还提到，除了花材的包装材料外，其余装饰物品不会通过淘宝取得，虽然较便宜但容易打造出与其它店家相似的风格。

店内主要座位区为木栈板 DIY 打造而成，两人亲自去工厂挑选二手栈板，并跟亲戚借用切割机，自行裁切栈板并一块一块抛光打磨，虽然耗费了不少体力，但运费及材料费加总约莫不到人民币1200，省下购买座位区家具的大量费用。

且栈板空隙还能作为收纳花材的空间，亦或置入空瓶罐打造每个座位区的独特造型，来过店内的客人皆留下深刻印象。

空间中唯一的大面白墙以木条挖洞、透明管作为盛装花材的容器，摆上各式各样的单枝花黏贴于墙上，成为趣味又唯美的墙面设计。不仅成为花艺店代表性主墙，也减少了购买花器的预算，同时提供了一目了然的花材展示，方便客人挑选花束。

大门选用带有复古感的黑铁加玻璃的设计，营造过目不忘的优雅风格呼应品牌 Logo，而大门前也延续店内的木栈板，搭配大小不一的落地植栽及前身店面的日式风窗帘，混搭出可爱的花圃，让人想多看两眼。

入门后左手边为家饰品及花材挑选区，地毯、小牛皮椅凳及圆镜穿插在花花草草中显得格外亮眼，客人挑选花束时可随时检视花材搭配是否符合想象中的模样。

靠近吧台的小角落坐拥安静独立的氛围，并给予相同的木栈板座椅打造一致的设计感，这里是老板平时需专心制作 3D 模拟图的工作区。

初期主要座位区安排了大量木栈板座椅，空间宽松且视野明亮，能同时容纳享用下午茶的女孩、学习花艺的学生及购买花束的客人。

而初期的上下铺也是客人的下午茶座位区，为Su的突发奇想之作，许多客人提到是第一次在咖啡厅看到上下铺的座位设计，极具个人特色！

没错！这不是他们的第一间店面！原本店面位于二楼，空间小、且较难寻找，影响来客数之外，空间窄小在工作上不好操作，因此搜寻了一段时间找到了这间位于转角的街边店。

店面前身为义式餐厅，装修风格与花艺店风格大相径庭，因此决定打掉隔断，重新来过。而原本有意更换地砖的他们，因考虑拆除就需花费1.5万的费用，决定省下预算延用旧有的木纹砖。

第二家店的改造过程经过一年时间，店内布置也根据花店未来工作内容稍作变更，如原有的上下铺座位区改为放置花材及家饰品的展示空间；原本置放于户外的古董大长桌则搬进室内成为花艺课程的主场地。

由于店内洽谈商业合作及婚礼配合的需求增多，座位区空间缩减了一些留给其他需求使用，但Su表示座位区减少后，空间相对安静舒服许多，回到当时期望的空间氛围。

无论是住家还是商业空间，有时候装修布置无法一次到位，经过实际使用后，才会发现因应需求而要调整之处，因此，不需太过要求完美，慢慢在机能与美学间取得平衡点，实现心目中最理想的空间！

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微信搜寻﹝Myhome设计家﹞可以看更多装修案例

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不请自来。

我一直认为设计没有最好，只有最适合。适合自己看了开心，符合需求用的舒心，然后在经由你的销售方式，筛选出你的客户，这样说很同温层舒适圈，但谁不喜欢在自己舒适的地方呢？尤其又是创业做生意，当然征求同频率的顾客了。

来看个台湾小姐姐改造的店面，只花了2.8万就爆改咖啡店+花店！

曾经任职于公关公司的Su，现在是一名花艺师，开了一家花与咖啡结合的店，还擅长搞室内设计。

爱上花艺的工作，要从Su放下公关工作、前往新西兰与家人会合并找了份当地策展公司的打工开始说起。

这虽然是她第一次接触花艺，但却让她回到台湾后，即使要应付忙碌的工作，还是一边自学喜欢的干燥花艺，终于，在半年后决定与男友一起创业。

既然要开店，那少花点钱是绝对必要的！设计全都两个人构想，风格放松带有文青感，连陪女友来的男性客人都忍不住赞美“这空间真的好浪漫！”

拥有电影美学专业的Su与商业设计出身的男友为彼此的得力助手，在干燥花及空间陈设上最重要的配色及美学概念拥有基础专业，因此在预算不充裕的情况，不管是风格、布局还是家里大大小小的装饰、摆设全都是自己一手操办。

Su 提到本身对于空间装修非常有兴趣，每天一定会滑Pinterest看看有没有装修的心灵感！她笑说“花了不少时间在上面，但信息真的很丰富，能在上面获得许多对于空间陈设的灵感，反而几乎比较少看花艺设计相关…”

没错！这不是他们的第一间店面！原本店面位于二楼，空间小、且较难寻找，影响来客数之外，空间窄小在工作上不好操作，因此搜寻了一段时间找到了这间位于转角的街边店。

店面前身为义式餐厅，装修风格与花艺店风格大相径庭，因此决定打掉隔断，重新来过。而原本有意更换地砖的他们，因考虑拆除就需花费1.5万的费用，决定省下预算延用旧有的木纹砖。

不过，对于美感要求比他们更高的房东，当时告知愿意出资赞助，期望他们能好好经营，让这间店面的风水更好，因此更换落地窗、木地板的部分皆由Su与男友设计构想发包、房东出资赞助，帮他们省下不少钱。

Su 和我们说，拆除大面积隔断及原本占据空间三分之一的开放式吧台，花了将近人民币 9500，而拆除后自行设计发包的清水模小吧台总花费约莫 1 万4千元，为主要花费项目。

清水模吧台串连厨房，成为简约便利的开放式餐厨区，简单的轻食料理、准备饮品方便又顺手，水泥色的文青吧台更成为小摆饰、花店周边商品的最佳展示区。另外，天花板保留原设计、部分油漆及墙面为自行 DIY 打磨上漆，尽可能减少预算。

清水模吧台串连厨房，成为简约便利的开放式餐厨区，简单的轻食料理、准备饮品方便又顺手，水泥色的文青吧台更成为小摆饰、花店周边商品的最佳展示区。另外，天花板保留原设计、部分油漆及墙面为自行 DIY 打磨上漆，尽可能减少预算。

Su 提到挑选家具及布置时，需先有非常确定的风格主轴，才不致于把钱花错地方。

时常去泰国度假的两人，非常喜欢放松且度假感浓厚的风格，因此设计理念定调为南洋风，家具选择及布置安排上有了明确的构思。空间中可看到非常多藤制单品，如吊灯、抱枕、竹篮甚至是餐垫，皆可发现相互辉映的细节选配。

而店内初期的大型家具如复古长桌、柜体等花费约莫人民币4700。Su 表示他们喜欢复古对象，因此大多数的物品为陆续搜集而来的古董商品，也很喜欢去国外二手市集挖宝，但挑选大型家具要注意搭配性及功能性，转换摆放场所及用途时可灵活运用。另外，她还提到，除了花材的包装材料外，其余装饰物品不会通过淘宝取得，虽然较便宜但容易打造出与其它店家相似的风格。

店内主要座位区为木栈板 DIY 打造而成，两人亲自去工厂挑选二手栈板，并跟亲戚借用切割机，自行裁切栈板并一块一块抛光打磨，虽然耗费了不少体力，但运费及材料费加总约莫不到人民币1200，省下购买座位区家具的大量费用。

且栈板空隙还能作为收纳花材的空间，亦或置入空瓶罐打造每个座位区的独特造型，来过店内的客人皆留下深刻印象。

空间中唯一的大面白墙以木条挖洞、透明管作为盛装花材的容器，摆上各式各样的单枝花黏贴于墙上，成为趣味又唯美的墙面设计。不仅成为花艺店代表性主墙，也减少了购买花器的预算，同时提供了一目了然的花材展示，方便客人挑选花束。

大门选用带有复古感的黑铁加玻璃的设计，营造过目不忘的优雅风格呼应品牌 Logo，而大门前也延续店内的木栈板，搭配大小不一的落地植栽及前身店面的日式风窗帘，混搭出可爱的花圃，让人想多看两眼。

入门后左手边为家饰品及花材挑选区，地毯、小牛皮椅凳及圆镜穿插在花花草草中显得格外亮眼，客人挑选花束时可随时检视花材搭配是否符合想象中的模样。

靠近吧台的小角落坐拥安静独立的氛围，并给予相同的木栈板座椅打造一致的设计感，这里是老板平时需专心制作 3D 模拟图的工作区。

初期主要座位区安排了大量木栈板座椅，空间宽松且视野明亮，能同时容纳享用下午茶的女孩、学习花艺的学生及购买花束的客人。

而初期的上下铺也是客人的下午茶座位区，为Su的突发奇想之作，许多客人提到是第一次在咖啡厅看到上下铺的座位设计，极具个人特色！

没错！这不是他们的第一间店面！原本店面位于二楼，空间小、且较难寻找，影响来客数之外，空间窄小在工作上不好操作，因此搜寻了一段时间找到了这间位于转角的街边店。

店面前身为义式餐厅，装修风格与花艺店风格大相径庭，因此决定打掉隔断，重新来过。而原本有意更换地砖的他们，因考虑拆除就需花费1.5万的费用，决定省下预算延用旧有的木纹砖。

第二家店的改造过程经过一年时间，店内布置也根据花店未来工作内容稍作变更，如原有的上下铺座位区改为放置花材及家饰品的展示空间；原本置放于户外的古董大长桌则搬进室内成为花艺课程的主场地。

由于店内洽谈商业合作及婚礼配合的需求增多，座位区空间缩减了一些留给其他需求使用，但Su表示座位区减少后，空间相对安静舒服许多，回到当时期望的空间氛围。

无论是住家还是商业空间，有时候装修布置无法一次到位，经过实际使用后，才会发现因应需求而要调整之处，因此，不需太过要求完美，慢慢在机能与美学间取得平衡点，实现心目中最理想的空间！

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你认为最好的店面设计是怎样的？

小in认为：最好的店面设计应该在第一时间就能向消费者展现品牌、在售商品等信息并吸引消费者进店，让消费者在你的店面多停留7秒钟，你就获得了比竞争品牌多一倍的成交机会。

今天给大家分享的Blanko是一家集咖啡、法式甜品、家具、家居、独立杂志等多元素于一体的生活方式线下体验店，我们分别从几个维度来聊一下这家店铺的设计。

拥有自己店铺装饰风格就是店铺最好的名片。

在眼球经济时代，视觉的沟通尤为重要，所有的一切信息都须通过“看到”这个动作来作为一切营销手段的开始。

在商场里，如何让消费者在不了解你品牌的时候能够看到店铺且愿意进入到店里，外观设计一定是重中之重，

整体北欧风的装修风格让Blanko在商场里的其他店铺中独树一帜。无论是第一眼看上去的色彩搭配还是灯光造型等，都能够让这家温暖的小店显得小众而独立，相信大部分女生只要看到这样的店铺，不管是否真的想要买东西，都要进去转一转。

虽然店铺不大，但是在这里，所有的功能分区都很明确。

整个店面共分为blanko cafe、blanko kitchen、blanko home 三个区域，包含咖啡甜品、家居用品以及小型艺术展览。设计师巧妙的利用色块、软隔断和家具进行划分，尽可能地实现区域自由。

设计师用流畅的线条、简洁的色块，意图将blanko打造成为这座城市中平静与放松的驿站。

因为整个店铺空间不大，所以要避免出现死角，在角落里运用大理石板材作为休息区，配上一些金属且造型独特的茶几，以此增加空间利用率。

有很多店铺在经营的时候会出现以下几大问题：

1.刚调过陈列，初期客流量效果明显，但几天又下去了！

2.进店率还行，但成交率很低！

3.顾客常常逛店，逛到一半就走了！

其实这都是因为室内动线没有处理好。动线一般是指人在室内室外移动的点，链接起来就构成了所谓的动线。在门店里就是指顾客在店内和店外所行走的路线，通常称之为“客导线”。

所以Blanko在整体动线设计上，为了促使顾客能够轻松进出，并且保障客户行动路线与各产品大类（功能分区）顺畅连接，特意减少拐角和障碍物，除出入口外，Blanko店内就因此成为一个流动的闭环，深知这样才能给到客户一个好的体验。

在七秒定律中，颜色能够起到接近70%的强化作用。色彩既是视觉冲击的焦点，又被赋予功能分区的属性。

Blanko被划分为不同区域，在阅读体验式区域运用较为跳跃的颜色，以此与其他区域形成反差，顾客可以在这里进行拍照打卡，视觉上也会更加的生动和更有冲击力。

但是在甜品区域，因为面积有限，想让空间不拥挤，这里的色彩相对简单一些，设计师没有选择一些深沉压抑的色调，而是以色调精简的白色为主色调，以此增加空间的连贯性和延伸性。

在这里，极为纯粹的白色恰到好处的营造了一个悬浮着自由精神的空间。

店铺灯光可以调动客人情绪，好的店铺灯光能够带来无限商机。抓住消费者的眼球做设计，购物欲说来就来。

对Blanko而言，产品+体验是它的核心。所以灯光氛围上更偏明亮一些，每个分区都有不同的点位光，在各类型灯光的对比之下，整个店铺显的更加和谐。

甜品区的灯光则是运用明晃晃的卤素灯，它适合焦点式定向照明，这样能够衬托出甜品的精致。

体验区的棉花糖造型灯虽然并不能够直接照亮局部区域，但是在这里，拍照才是最重要的，可爱的造型让人忍不住各种拍，然后发朋友圈，这一步动作无疑是在帮助店铺宣传。

人们总能被美好的事物吸引，就算空间不大，装饰也没有多豪华，但是让人感觉舒适美好的店面，往往才是最让人无法拒绝的。

你认为最好的店面设计是怎样的？

小in认为：最好的店面设计应该在第一时间就能向消费者展现品牌、在售商品等信息并吸引消费者进店，让消费者在你的店面多停留7秒钟，你就获得了比竞争品牌多一倍的成交机会。

今天给大家分享的Blanko是一家集咖啡、法式甜品、家具、家居、独立杂志等多元素于一体的生活方式线下体验店，我们分别从几个维度来聊一下这家店铺的设计。

拥有自己店铺装饰风格就是店铺最好的名片。

在眼球经济时代，视觉的沟通尤为重要，所有的一切信息都须通过“看到”这个动作来作为一切营销手段的开始。

在商场里，如何让消费者在不了解你品牌的时候能够看到店铺且愿意进入到店里，外观设计一定是重中之重，

整体北欧风的装修风格让Blanko在商场里的其他店铺中独树一帜。无论是第一眼看上去的色彩搭配还是灯光造型等，都能够让这家温暖的小店显得小众而独立，相信大部分女生只要看到这样的店铺，不管是否真的想要买东西，都要进去转一转。

虽然店铺不大，但是在这里，所有的功能分区都很明确。

整个店面共分为blanko cafe、blanko kitchen、blanko home 三个区域，包含咖啡甜品、家居用品以及小型艺术展览。设计师巧妙的利用色块、软隔断和家具进行划分，尽可能地实现区域自由。

设计师用流畅的线条、简洁的色块，意图将blanko打造成为这座城市中平静与放松的驿站。

因为整个店铺空间不大，所以要避免出现死角，在角落里运用大理石板材作为休息区，配上一些金属且造型独特的茶几，以此增加空间利用率。

有很多店铺在经营的时候会出现以下几大问题：

1.刚调过陈列，初期客流量效果明显，但几天又下去了！

2.进店率还行，但成交率很低！

3.顾客常常逛店，逛到一半就走了！

其实这都是因为室内动线没有处理好。动线一般是指人在室内室外移动的点，链接起来就构成了所谓的动线。在门店里就是指顾客在店内和店外所行走的路线，通常称之为“客导线”。

所以Blanko在整体动线设计上，为了促使顾客能够轻松进出，并且保障客户行动路线与各产品大类（功能分区）顺畅连接，特意减少拐角和障碍物，除出入口外，Blanko店内就因此成为一个流动的闭环，深知这样才能给到客户一个好的体验。

在七秒定律中，颜色能够起到接近70%的强化作用。色彩既是视觉冲击的焦点，又被赋予功能分区的属性。

Blanko被划分为不同区域，在阅读体验式区域运用较为跳跃的颜色，以此与其他区域形成反差，顾客可以在这里进行拍照打卡，视觉上也会更加的生动和更有冲击力。

但是在甜品区域，因为面积有限，想让空间不拥挤，这里的色彩相对简单一些，设计师没有选择一些深沉压抑的色调，而是以色调精简的白色为主色调，以此增加空间的连贯性和延伸性。

在这里，极为纯粹的白色恰到好处的营造了一个悬浮着自由精神的空间。

店铺灯光可以调动客人情绪，好的店铺灯光能够带来无限商机。抓住消费者的眼球做设计，购物欲说来就来。

对Blanko而言，产品+体验是它的核心。所以灯光氛围上更偏明亮一些，每个分区都有不同的点位光，在各类型灯光的对比之下，整个店铺显的更加和谐。

甜品区的灯光则是运用明晃晃的卤素灯，它适合焦点式定向照明，这样能够衬托出甜品的精致。

体验区的棉花糖造型灯虽然并不能够直接照亮局部区域，但是在这里，拍照才是最重要的，可爱的造型让人忍不住各种拍，然后发朋友圈，这一步动作无疑是在帮助店铺宣传。

人们总能被美好的事物吸引，就算空间不大，装饰也没有多豪华，但是让人感觉舒适美好的店面，往往才是最让人无法拒绝的。