有哪些灯具的设计堪称经典？

灯具的主要功能除了屏蔽黑暗，还原明亮的空间之外，如今则又被赋予了装饰的功能。目前，市场上的各种灯具种类繁多，花样百出，已经成为了人们家居装饰中必不可少的物件。

吊灯、台灯、天花灯、下照灯、筒灯、壁灯等无处不在，光线除了帮我们建立完善的空间结构之外，同时也能在密闭的空间中传递出不同的氛围和层次感。在功能性与形式性的统一中，灯具不但成了营造氛围的高手，还能为空间增添艺术感。

无论岁月如何变迁，经典的设计在历史的长河中却经久不衰，虽一直被模仿，却从未被超越。以下这几款灯具，他们美的各具特色，也不需要过度张扬的渲染，却仍旧代表着全球灯具设计的技术水准、创新理念和美学认知。

一、PH灯

提到丹麦设计师汉宁森设计的PH灯，恐怕在灯具行业无人不知无人不晓。PH灯具是斯堪的那维亚设计风格的典型代表，也体现了艺术设计的根本原则：科学与技术的完美统一。

PH灯的设计时间可能在1926年及以后，这种灯被设计成拥有多重同轴心遮板以辐射眩光，同时它只发射出反射光，创造出一种美丽、柔和的阴影效果。另外，灯罩优美典雅的造型、流畅飘逸的线条、错综而简洁的拜年话，使整个灯洋溢出浓郁的艺术气息。

二、Flos IC Light 恆星系列

意大利品牌FLOS创立于1962年，与其合作的全是世界最顶级的工业设计师。其中最经典的还是2014年推出的IC light系列灯饰，以台灯落地灯为主，因为其简洁又新颖的造型走进了许多英国人的家中。

这个作品融合了工业简约风格与错综复杂的符号构思灵感，一个蛋白石光球提供漫射，电源线上配有调光器，由形状各异的镀黄铜框架支撑。既对反光金属与几何元素空间进行了结合，同时兼具雕塑感。此系列辐射产品包括壁灯、顶灯、台灯等。

三、Artemide Tolomeo 台灯

意大利灯具品牌Artemide诞生于1960年，拥有灯王的美誉。在其品牌发展历程中，Artemide制作过不少经典名灯，Tolomeo 台灯更是代表了桌面台灯的经典形象。

Tolomeo 台灯外形像一个张度很大的圆规，台灯的灯臂有非常大的移动范围，可以根据用户的不同位置与习惯进行照明。另外，它使用铝这种轻便的材料替代了传统的钢制弹簧承重架，可以让灯架稳定平衡。

四、Pablo Pardo LIM 极简桌灯

Pablo Pardo和Ralph Reddig两位设计师一起打造的这款LIM灯（“Light in Montion”的缩写），绝对是极简控的最爱。简约而不简单，同时又不会占用太多空间，曾获得了iF大奖和IDEA金奖。

LIM采用LED光源，同时可以利用不同的连接物进行固定，绝对是必须种草的好物。

五、分子灯

分子灯是设计师Lindsey Adelman的作品，在作品中属于Branching系列，是她比较早期的作品。国内设计师品牌1918照明将这个设计进行了一些创新和变化，并对灯泡进行了调整，使得其产品更加符合中国传统的淡雅风格。

分子灯像分子结构那样，生命最本质的组合就是无序，但这种无序却代表着永恒、经典的美。这款灯独具特色的外形，支架结构和灯头数量的多变，使得它可以适用于多种空间，并且不失为完美的艺术品。

一盏好的灯具所带来的幸福感，要远远超过你的预期。紧张忙碌的工作后，回到家中，点亮的瞬间，一切烦恼都烟消云散。

有哪些灯具的设计堪称经典？

灯具的主要功能除了屏蔽黑暗，还原明亮的空间之外，如今则又被赋予了装饰的功能。目前，市场上的各种灯具种类繁多，花样百出，已经成为了人们家居装饰中必不可少的物件。

吊灯、台灯、天花灯、下照灯、筒灯、壁灯等无处不在，光线除了帮我们建立完善的空间结构之外，同时也能在密闭的空间中传递出不同的氛围和层次感。在功能性与形式性的统一中，灯具不但成了营造氛围的高手，还能为空间增添艺术感。

无论岁月如何变迁，经典的设计在历史的长河中却经久不衰，虽一直被模仿，却从未被超越。以下这几款灯具，他们美的各具特色，也不需要过度张扬的渲染，却仍旧代表着全球灯具设计的技术水准、创新理念和美学认知。

一、PH灯

提到丹麦设计师汉宁森设计的PH灯，恐怕在灯具行业无人不知无人不晓。PH灯具是斯堪的那维亚设计风格的典型代表，也体现了艺术设计的根本原则：科学与技术的完美统一。

PH灯的设计时间可能在1926年及以后，这种灯被设计成拥有多重同轴心遮板以辐射眩光，同时它只发射出反射光，创造出一种美丽、柔和的阴影效果。另外，灯罩优美典雅的造型、流畅飘逸的线条、错综而简洁的拜年话，使整个灯洋溢出浓郁的艺术气息。

二、Flos IC Light 恆星系列

意大利品牌FLOS创立于1962年，与其合作的全是世界最顶级的工业设计师。其中最经典的还是2014年推出的IC light系列灯饰，以台灯落地灯为主，因为其简洁又新颖的造型走进了许多英国人的家中。

这个作品融合了工业简约风格与错综复杂的符号构思灵感，一个蛋白石光球提供漫射，电源线上配有调光器，由形状各异的镀黄铜框架支撑。既对反光金属与几何元素空间进行了结合，同时兼具雕塑感。此系列辐射产品包括壁灯、顶灯、台灯等。

三、Artemide Tolomeo 台灯

意大利灯具品牌Artemide诞生于1960年，拥有灯王的美誉。在其品牌发展历程中，Artemide制作过不少经典名灯，Tolomeo 台灯更是代表了桌面台灯的经典形象。

Tolomeo 台灯外形像一个张度很大的圆规，台灯的灯臂有非常大的移动范围，可以根据用户的不同位置与习惯进行照明。另外，它使用铝这种轻便的材料替代了传统的钢制弹簧承重架，可以让灯架稳定平衡。

四、Pablo Pardo LIM 极简桌灯

Pablo Pardo和Ralph Reddig两位设计师一起打造的这款LIM灯（“Light in Montion”的缩写），绝对是极简控的最爱。简约而不简单，同时又不会占用太多空间，曾获得了iF大奖和IDEA金奖。

LIM采用LED光源，同时可以利用不同的连接物进行固定，绝对是必须种草的好物。

五、分子灯

分子灯是设计师Lindsey Adelman的作品，在作品中属于Branching系列，是她比较早期的作品。国内设计师品牌1918照明将这个设计进行了一些创新和变化，并对灯泡进行了调整，使得其产品更加符合中国传统的淡雅风格。

分子灯像分子结构那样，生命最本质的组合就是无序，但这种无序却代表着永恒、经典的美。这款灯独具特色的外形，支架结构和灯头数量的多变，使得它可以适用于多种空间，并且不失为完美的艺术品。

一盏好的灯具所带来的幸福感，要远远超过你的预期。紧张忙碌的工作后，回到家中，点亮的瞬间，一切烦恼都烟消云散。

有哪些灯具的设计堪称经典？

此处要安利一个我很喜欢的灯具设计大师的作品。

“灯光对我一直有着一种神秘的吸引力，直到今天我还是很惊讶，按了一个按钮就会有发光。我只知道大概的光的原理，我不去思考光的技术，这样我就能保持对光很着迷。”

——Ingo Maurer

Ingo Maurer从1960年代中期就开始设计灯具、照明系统和制作艺术品，被称为光之魔术师。他出生于德国的赖兴瑙岛，一个很接近瑞士边界的地方。他的父亲是一个渔夫，有着四个兄弟姐妹，从小在周围被点点光源包围的湖边长大，这样的童年回忆对他的作品有着一定的影响。

早年的时候，他因为战争的原因只去了六年的学校，随后当了三年的打字机学徒之后又在慕尼黑学习商业美术。

在1960年Ingo Maurer离开了德国去了美国后曾在纽约和旧金山做过一段时间的平面设计师和自由平面设计师和艺术导演。从1966年开始，他设计自己第一个商业作品了，“灯泡”，这个作品在当时直接被moma收藏了，自那以后他的大部分的设计都和光离不开关系。

除了灯具的设计，Ingo Maurer还给一些公共和私人空间设计过灯光。比如1998年在慕尼黑Westfriedhof车站的灯光设计；2009年改造Münchner Freiheit U-Bahn地铁站的灯光设计。为三宅一生在1999年巴黎时装表演设计过装置；2006年设计过布鲁塞尔的原子塔的室内。

从1997年开始Ingo Maurer便住在在纽约的Tribeca。在那里他度过了比较疯狂的岁月，纽约给了他充足的灵感，他最好的朋友也住在那附近，在soho的89 Grand Street还有着他的店铺，可惜现在已经关了。

“如果没有承担风险，不真的拿着物件精确地设计的话，想法就没办法发展，这个物件就不会有那种理想的美和质量……有些时候，少一点品位就是多一点品位。”

Ingo Maurer总是很紧密地和自己的团队从最早的草稿到最后的产品一起去发展设计，对他来说，设计的重点在于回答“如何设计”这个疑问，这样的初衷不会把他限制在具体的设计领域，而是有一种在设计、艺术、建筑之间有趣的自由互动。

正是这样的多才多艺和开放接受新鲜事物的心态，让他在瓷器、塑料、纸或黄金各种材料以及一些新的技术创新比如卤素灯或OLED中游刃有余。他不局限于材料和技术，而是努力发现这些新材料和新技术在我们日常生活中的那些很不引人注目的时刻作为他设计的灵感。

在他的作品中我们能感受到的是实验的快乐，这样的优雅、简约、仪式感、幽默和独特的构造贯穿他的全部作品。

他追求的光的质量和光对人特定的空间影响比灯的形态更为重要，这背后创造的实际上是情感、情绪和新技术及诗歌的共生关系。

一个好的设计师需要有对设计孜孜不倦的爱，从概念的生成到最终产品，享受整个设计过程。

对Ingo Maurer来说，那个源源不断的热爱或许就是他不去真正搞清楚那些光背后的物理原理，一直都把光的效果当作一种不可思议的现象，不断地把这样的一种魔术般的新奇感传递给他人。从那一刻起，他便不仅仅是设计师了，而是自带魔术师属性的设计师了。

一个人的设计就像他全部经历和情绪的滚雪球，到最后都会凝结在他的作品中：无论是童年时期对光的向往，还是作为打字员诙谐幽默的语言修辞，再到和朋友及同事之间的相处方式，这些种种最后都能体现在他的设计里面。

有哪些灯具的设计堪称经典？

此处要安利一个我很喜欢的灯具设计大师的作品。

“灯光对我一直有着一种神秘的吸引力，直到今天我还是很惊讶，按了一个按钮就会有发光。我只知道大概的光的原理，我不去思考光的技术，这样我就能保持对光很着迷。”

——Ingo Maurer

Ingo Maurer从1960年代中期就开始设计灯具、照明系统和制作艺术品，被称为光之魔术师。他出生于德国的赖兴瑙岛，一个很接近瑞士边界的地方。他的父亲是一个渔夫，有着四个兄弟姐妹，从小在周围被点点光源包围的湖边长大，这样的童年回忆对他的作品有着一定的影响。

早年的时候，他因为战争的原因只去了六年的学校，随后当了三年的打字机学徒之后又在慕尼黑学习商业美术。

在1960年Ingo Maurer离开了德国去了美国后曾在纽约和旧金山做过一段时间的平面设计师和自由平面设计师和艺术导演。从1966年开始，他设计自己第一个商业作品了，“灯泡”，这个作品在当时直接被moma收藏了，自那以后他的大部分的设计都和光离不开关系。

除了灯具的设计，Ingo Maurer还给一些公共和私人空间设计过灯光。比如1998年在慕尼黑Westfriedhof车站的灯光设计；2009年改造Münchner Freiheit U-Bahn地铁站的灯光设计。为三宅一生在1999年巴黎时装表演设计过装置；2006年设计过布鲁塞尔的原子塔的室内。

从1997年开始Ingo Maurer便住在在纽约的Tribeca。在那里他度过了比较疯狂的岁月，纽约给了他充足的灵感，他最好的朋友也住在那附近，在soho的89 Grand Street还有着他的店铺，可惜现在已经关了。

“如果没有承担风险，不真的拿着物件精确地设计的话，想法就没办法发展，这个物件就不会有那种理想的美和质量……有些时候，少一点品位就是多一点品位。”

Ingo Maurer总是很紧密地和自己的团队从最早的草稿到最后的产品一起去发展设计，对他来说，设计的重点在于回答“如何设计”这个疑问，这样的初衷不会把他限制在具体的设计领域，而是有一种在设计、艺术、建筑之间有趣的自由互动。

正是这样的多才多艺和开放接受新鲜事物的心态，让他在瓷器、塑料、纸或黄金各种材料以及一些新的技术创新比如卤素灯或OLED中游刃有余。他不局限于材料和技术，而是努力发现这些新材料和新技术在我们日常生活中的那些很不引人注目的时刻作为他设计的灵感。

在他的作品中我们能感受到的是实验的快乐，这样的优雅、简约、仪式感、幽默和独特的构造贯穿他的全部作品。

他追求的光的质量和光对人特定的空间影响比灯的形态更为重要，这背后创造的实际上是情感、情绪和新技术及诗歌的共生关系。

一个好的设计师需要有对设计孜孜不倦的爱，从概念的生成到最终产品，享受整个设计过程。

对Ingo Maurer来说，那个源源不断的热爱或许就是他不去真正搞清楚那些光背后的物理原理，一直都把光的效果当作一种不可思议的现象，不断地把这样的一种魔术般的新奇感传递给他人。从那一刻起，他便不仅仅是设计师了，而是自带魔术师属性的设计师了。

一个人的设计就像他全部经历和情绪的滚雪球，到最后都会凝结在他的作品中：无论是童年时期对光的向往，还是作为打字员诙谐幽默的语言修辞，再到和朋友及同事之间的相处方式，这些种种最后都能体现在他的设计里面。

有哪些灯具的设计堪称经典？

纵观现代灯具设计，会发现落地灯装饰化和趣味化的特点尤为突出，除了基本的照明功能，人们对落地灯的造型、设计、材料等也有了更高的审美需求。其中，“少即是多”的简约风格大行其道，势头甚猛，诞生了许多经典、百搭的传世之作。我们就来盘点一下那些在家居美图中最经典的几款极简落地灯，它们从百元内到上万元不等，重要的是，它们都很好看。

虽说宜家的大家具质感不咋样，但它的很多小家居用品还是值得一看，毕竟以亲民平价品牌为定位，宜家玩的正是性价比。这件勒斯达落地灯作为热门口碑产品之一，也受到了很多消费者的青睐。不管是不愿将就的出租屋，还是精心布置的文艺民宿，都经常见到它的身影。

勒斯达落地灯采用铝制外形，整体造型简洁利落，没有多余线条。而可弯曲的灯臂设计也能让你随意调整灯光照射的方向。无论是沙发旁、工作台、床边，随便往那儿一放都超级百搭。宜家“买了绝不后悔”的榜单里一定有它一席之地。

这个灯最大的吸睛之处就是造型，三角支架结构是否让你联想到某种动物？没错，因外形神似蝈蝈，人们亲切地称之为“蝈蝈灯”或“蚱蜢灯”。放一件Grasshopper在家中，能为平淡的空间增添许多趣味。

产品线也是相当colorful，经典黑白、清新蓝绿、优雅卡其、活泼橘粉……任君挑选。如果家里的装修风格带有某种主色调，用个小落地灯来呼应是最好不过了。要知道，一大块蓝色窗帘和一大块蓝色地毯撞在一起，是灾难；而落地灯上那一点蓝去配合抱枕或框画上的小面积蓝，却是心机满分，给人一种说不上来的和谐与舒服。

每10张家居图里，就会有一张出现AJ灯，这话一点也不过分。AJ灯出自丹麦设计大师雅各布森之手，诞生于1957年。那个大师井喷的美好年代诞生了许多经典作品，到现在都闪烁着历久弥新的光环。而AJ灯也因其低调个性、搭配度极高的优势，成为千万家居达人的钟爱之选。

AJ灯和蛋椅，经常成对儿出现，简直配一脸（¯﹃¯）

还有桌面台灯款，忍不住赞一下黑色AJ灯，侧面看就像一道优美的剪影。

所谓“亮是一盏灯，暗是艺术品”说的大概就是你了。球形与线条组成的几何美感总是让人无法抗拒，精致的黄铜灯座更是将家居环境气质提升几个level。

这个系列也有桌面款，FLOS的设计师善用形状阐明建筑空间，每个看似简单的造型背后，其实都是别出心裁，个个不简单。

【 钓鱼灯在意大利Minotti家具展厅 】

FLOS最热卖的抛物线灯漂洋过海来到中国后，有了更加广为人知的名字——钓鱼灯。但凡压轴，总有两把刷子。喜欢钓鱼灯的人，见过实物才能真正体会它的好，比例精妙而恰到好处、大理石质感厚重优雅、夸张线条自带气场。这一切都在告诉你，2万元，它值。

钓鱼灯适合放在大空间内使用，如果空间比较小，避免和吊灯同时出现，会显得很累赘，一个客厅一个焦点就足够。

更多美好空间和故事请关注▼

有哪些灯具的设计堪称经典？

纵观现代灯具设计，会发现落地灯装饰化和趣味化的特点尤为突出，除了基本的照明功能，人们对落地灯的造型、设计、材料等也有了更高的审美需求。其中，“少即是多”的简约风格大行其道，势头甚猛，诞生了许多经典、百搭的传世之作。我们就来盘点一下那些在家居美图中最经典的几款极简落地灯，它们从百元内到上万元不等，重要的是，它们都很好看。

虽说宜家的大家具质感不咋样，但它的很多小家居用品还是值得一看，毕竟以亲民平价品牌为定位，宜家玩的正是性价比。这件勒斯达落地灯作为热门口碑产品之一，也受到了很多消费者的青睐。不管是不愿将就的出租屋，还是精心布置的文艺民宿，都经常见到它的身影。

勒斯达落地灯采用铝制外形，整体造型简洁利落，没有多余线条。而可弯曲的灯臂设计也能让你随意调整灯光照射的方向。无论是沙发旁、工作台、床边，随便往那儿一放都超级百搭。宜家“买了绝不后悔”的榜单里一定有它一席之地。

这个灯最大的吸睛之处就是造型，三角支架结构是否让你联想到某种动物？没错，因外形神似蝈蝈，人们亲切地称之为“蝈蝈灯”或“蚱蜢灯”。放一件Grasshopper在家中，能为平淡的空间增添许多趣味。

产品线也是相当colorful，经典黑白、清新蓝绿、优雅卡其、活泼橘粉……任君挑选。如果家里的装修风格带有某种主色调，用个小落地灯来呼应是最好不过了。要知道，一大块蓝色窗帘和一大块蓝色地毯撞在一起，是灾难；而落地灯上那一点蓝去配合抱枕或框画上的小面积蓝，却是心机满分，给人一种说不上来的和谐与舒服。

每10张家居图里，就会有一张出现AJ灯，这话一点也不过分。AJ灯出自丹麦设计大师雅各布森之手，诞生于1957年。那个大师井喷的美好年代诞生了许多经典作品，到现在都闪烁着历久弥新的光环。而AJ灯也因其低调个性、搭配度极高的优势，成为千万家居达人的钟爱之选。

AJ灯和蛋椅，经常成对儿出现，简直配一脸（¯﹃¯）

还有桌面台灯款，忍不住赞一下黑色AJ灯，侧面看就像一道优美的剪影。

所谓“亮是一盏灯，暗是艺术品”说的大概就是你了。球形与线条组成的几何美感总是让人无法抗拒，精致的黄铜灯座更是将家居环境气质提升几个level。

这个系列也有桌面款，FLOS的设计师善用形状阐明建筑空间，每个看似简单的造型背后，其实都是别出心裁，个个不简单。

【 钓鱼灯在意大利Minotti家具展厅 】

FLOS最热卖的抛物线灯漂洋过海来到中国后，有了更加广为人知的名字——钓鱼灯。但凡压轴，总有两把刷子。喜欢钓鱼灯的人，见过实物才能真正体会它的好，比例精妙而恰到好处、大理石质感厚重优雅、夸张线条自带气场。这一切都在告诉你，2万元，它值。

钓鱼灯适合放在大空间内使用，如果空间比较小，避免和吊灯同时出现，会显得很累赘，一个客厅一个焦点就足够。

更多美好空间和故事请关注▼

有哪些灯具的设计堪称经典？

说下北欧那边的灯具吧，个人更喜欢这种简洁有艺术感的。

首先是Lindsey Adelman设计的北欧经典款式分子灯

分子灯

它以极具流畅的线条，以及满足各种DIY控的可调节造型，搭配手工吹制的红酒杯灯罩而闻名，成为了最经典的灯饰之一

DIY百搭的造型让他不止应用在家里，同时也活跃在各大网红店铺、咖啡厅、卖场等等，同时也是手动党的福音。

同为代表作的还有这款名为树枝灯的吊灯，顾名思义因外形酷似展开的树枝和树干并且可以展开而得名。

树枝吊灯

同时也具备关节可调的功能，相比分子灯这款灯具的光源要显得更加集中，也有人调侃这款灯的灯罩像演唱会上粉丝挥舞着的荧光棒。

Lindsey Adelman擅长用几何的造型和DIY的功能来设计灯具，不仅颜值在线，实用性也很高。

还有这款钓鱼灯，因外观酷似鱼竿+吊线+诱饵（上钩的鱼）而得名

钓鱼落地灯

造型上来说，采用了几何杠杆原理来保持它的一个平衡性，不管是放在客厅，还是卧室亦或者是一个有情调的咖啡厅都是不错的选择，造型之上的是整体的弧度和平衡感美。

上次在一家复古咖啡店看到的一款台灯，回去后找到了同款

工业风台灯

也不知道有啥故事，但是这个造型我觉得就很有故事......非常有创意！

还有这款近两年火遍tb、经常在朋友圈刷屏的羽毛吊灯

羽毛吊灯

以柔和的羽毛、温暖的光源在短时间内就俘获了一大批，将儿时少女梦埋藏进心底的人们，经过处理的鹅毛，在光线的衬托下显得格外温馨。

这款是 国内小众品牌原创设计的灯具

竹子灯

这款灯是用竹子手工编制而成的，配上温暖的灯光，给人感觉还是很唯美的（但是可能会招引一些趋光性的虫子），比较适合日式原木风格和名宿装修使用。

部分素材源于网络，如有侵权请联系删除

有哪些灯具的设计堪称经典？

说下北欧那边的灯具吧，个人更喜欢这种简洁有艺术感的。

首先是Lindsey Adelman设计的北欧经典款式分子灯

分子灯

它以极具流畅的线条，以及满足各种DIY控的可调节造型，搭配手工吹制的红酒杯灯罩而闻名，成为了最经典的灯饰之一

DIY百搭的造型让他不止应用在家里，同时也活跃在各大网红店铺、咖啡厅、卖场等等，同时也是手动党的福音。

同为代表作的还有这款名为树枝灯的吊灯，顾名思义因外形酷似展开的树枝和树干并且可以展开而得名。

树枝吊灯

同时也具备关节可调的功能，相比分子灯这款灯具的光源要显得更加集中，也有人调侃这款灯的灯罩像演唱会上粉丝挥舞着的荧光棒。

Lindsey Adelman擅长用几何的造型和DIY的功能来设计灯具，不仅颜值在线，实用性也很高。

还有这款钓鱼灯，因外观酷似鱼竿+吊线+诱饵（上钩的鱼）而得名

钓鱼落地灯

造型上来说，采用了几何杠杆原理来保持它的一个平衡性，不管是放在客厅，还是卧室亦或者是一个有情调的咖啡厅都是不错的选择，造型之上的是整体的弧度和平衡感美。

上次在一家复古咖啡店看到的一款台灯，回去后找到了同款

工业风台灯

也不知道有啥故事，但是这个造型我觉得就很有故事......非常有创意！

还有这款近两年火遍tb、经常在朋友圈刷屏的羽毛吊灯

羽毛吊灯

以柔和的羽毛、温暖的光源在短时间内就俘获了一大批，将儿时少女梦埋藏进心底的人们，经过处理的鹅毛，在光线的衬托下显得格外温馨。

这款是 国内小众品牌原创设计的灯具

竹子灯

这款灯是用竹子手工编制而成的，配上温暖的灯光，给人感觉还是很唯美的（但是可能会招引一些趋光性的虫子），比较适合日式原木风格和名宿装修使用。

部分素材源于网络，如有侵权请联系删除

有哪些灯具的设计堪称经典？

FLOS ,artemide. 很多品牌都有很经典的灯具作品!

有哪些灯具的设计堪称经典？

FLOS ,artemide. 很多品牌都有很经典的灯具作品!